sábado, 24 de septiembre de 2022

Viernes 30 de septiembre de 2022: PARA CHIARA | Pases 17:30h y 20:00h

Título Original: A Chiara
Dirección: Jonas Carpignano
Intérpretes: Swamy Rotolo, Carmela Fumo, Claudio Rotolo, Rosa Caccamo
País: Italia
Año: 2021
Duración: 121 min

La familia Guerrasio y sus amigos se reúnen para celebrar el dieciocho cumpleaños de la hija mayor de Claudio y Carmela. Es una ocasión feliz y la familia está unida y en plena forma. Sin embargo, todo cambia al día siguiente cuando Claudio desaparece. Chiara, su hija de 16 años, comienza a investigar y a medida que se acerca a la verdad, se ve obligada a decidir qué tipo de futuro quiere para ella.

«Lo que de verdad le interesa a Jonas Carpignano es indagar hasta qué punto todo ese universo de corrupción afecta a los eslabones más débiles de esas familias, los niños y jóvenes que se enfrentan a la asunción de la delincuencia casi como una tradición heredada. Para Chiara está contada desde la estricta perspectiva de una joven de 16 años que vive despreocupada hasta que descubre que su padre es miembro de la Ndrangheta calabresa. El director utiliza un estilo extremadamente sensitivo que nos introduce de forma inmersiva en esta búsqueda que se desarrolla tanto de manera física como mental y lo hace a través de un delicado equilibrio entre la realidad y la ficción.» (Beatriz Martínez, Fotogramas)

Premio David de Donatello-Mejor actriz y Premio Mejor Dirección –Festival de Sevilla

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=X6THUVHYW0c

lunes, 19 de septiembre de 2022

Viernes 23 de septiembre de 2022: LA ISLA DE BERGMAN | Pases 17:30h y 20:00h

Título Original: Bergman island
Dirección: Mia Hansen-Løve
Intérpretes: Vicky Krieps, Tim Roth, Mia Wasikowska, Anders Danielsen Lie
País: Francia
Año: 2021
Duración: 112 min

Una pareja de cineastas se retira a la isla de Farö, donde vivió Ingmar Bergman, en busca de inspiración para escribir cada uno su próxima película. La mujer es un evidente trasunto de la propia directora, reflexiva e indecisa con su escritura, y el hombre, seguro de su capacidad para componer e inventar, supuestamente es la figura del que fuera su pareja, el director Olivier Assayas, experto en la obra del cineasta sueco.

«Película de apariencia ligera, pero de una exultante hondura que proviene tanto de sus disquisiciones sobre el hecho de hacer cine mientras se tiene una familia, como de la propia estructura dramática, (...) un inclasificable y palpitante modo de narración que supera cualquier etiqueta. Película de fantasmas en la que Bergman parece mirar desde arriba, vigilante, mientras se le venera, se le juzga y hasta se le trivializa La isla de Bergman nunca es sombría sino luminosa, grácil y emocionante. Un laberíntico Te querré siempre repleto de capas y de audacia narrativa.» (Javier Ocaña, El País)

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=ox2jVZ_dWKo

miércoles, 14 de septiembre de 2022

PROGRAMACIÓN CINECLUB LUIS BUÑUEL DE SEPTIEMBRE A DICIEMBRE 2022 | NUEVO CURSO 2022-2023

Estimados amigos/as,

El próximo viernes 23 de septiembre comenzamos una nueva temporada en el Cine Club Luis Buñuel, con la proyección de la película francesa "La isla de Bergman" de la directora Mia Hansen-Løve.

Los horarios de las sesiones serán los viernes, a las 17:30h el primero y a las 20:00h el segundo, salvo algunas películas que por su duración se verán ligeramente modificadas en alguno de los dos horarios, y de los cuales se informa en la propia programación.

Mientras acabamos de preparar toda la información de este primer trimestre, aquí tenéis el avance de la programación de este nuevo curso 2022-2023, desde el viernes 23 de septiembre al 16 de diciembre.


¡¡¡ Os esperamos !!!


 

 

sábado, 16 de julio de 2022

Festival Internacional de Cine Independiente de Elche - FICIE 45 EDICION

Estimados socios/as y amigos del cineclub Luis Buñuel:
Os informamos que el Festival Internacional de Cine Independiente de Elche comienza el próximo domingo 17/07 con la sección oficial de cortometrajes.
Informar a todos los que quieran asistir a las proyecciones que este año ya no existe necesidad de reservar acceso previamente, y tan solo se mantendrá la limitación de aforo del espacio del Hort del Xocolater, comoasí ha sido durante todos los años de vida del festival antes de la pandemia.
Y por cierto, ¡¡ volvemos a tener el magnífico escenario de la playa de Arenales del Sol !! además del Hort del Xocolater, sin duda, dos espacios únicos para ver cine.
Esperamos sea de vuestro agrado y podáis participar y disfrutar un año más del festival.

Os dejamos el programa general de esta 45 edición pinchando en el siguiente enlace:

https://drive.google.com/file/d/1x7KUfLysMOcvkqV89AfaNQXMjXEUdug4/view?usp=sharing

sábado, 4 de junio de 2022

Viernes 10 de junio de 2022: LA ÚLTIMA PELICULA | Pases 17:30h y 20:00h

Título Original: Last Film Show
Dirección: Pan Nalin
Intérpretes: Richa Meena, Rahul Koli, Dipen Raval, Bhavin Rabari
País: India
Año: 2021
Duración: 102 min

A través de la fábula de fondo autobiográfico que cuenta el conmovedor descubrimiento que un niño encuentra en el esplendor de las salas de cine, acosadas por los avances tecnológicos, en el humilde y bellísimo estado indio de Gujarat, el cineasta logra una elegía del arte que cambió el siglo XX y a las personas que forjaron con sus películas su culto.

«El niño protagonista acude por primera vez con sus padres a un cine para asistir a la proyección de una película religiosa de Bollywood. Lo que ocurre allí dentro es la revelación de una nueva fe, la de la luz, el color, los sueños y las sombras. (...) El viejo templo sagrado de una historia repleta de hallazgos: el proyeccionista, adorado como un dios a través de la comida que cada día le ofrece el niño; la madre como creadora y “montadora” de historias a través de esa misma comida; la naturaleza del montaje en su estado más primitivo a través de las historias que el niño inventa con cajas de cerillas primero y películas después.» (Elsa Fernández-Santos, El País)

Espiga de Oro Mejor película – Festival de Valladolid (Seminci)

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=svUVKLPOoQw

sábado, 28 de mayo de 2022

Viernes 3 de junio de 2022: LA PEOR PERSONA DEL MUNDO | Pases 17:30h y 20:00h

Título Original: Verdens verste menneske
Dirección: Joachim Trier
Intérpretes: Renate Reinsve, Anders Danielsen Lie, Herbert Nordrum, Silje Storstein
País: Noruega
Año: 2021
Duración: 128 min

Julie se encuentra en plena crisis existencial, está a punto de cumplir 30 años y aún no sabe si su vida tiene algún tipo de sentido, mantiene una relación sentimental con Aksel, un escritor de éxito mayor que ella. Una noche en una fiesta conoce al joven y encantador Eivind y se lanza a una nueva relación, pero aún sigue sin saber qué es lo que quiere en su vida, ni para ella misma.

«Aparece estructurada en doce capítulos, un prólogo y un epílogo que sirven de bastidor para recorrer el itinerario de su protagonista, (...) un itinerario de búsqueda, conflicto y reencuentro consigo misma que da forma a una especie de coming of age adulto, conjugado al principio en tonalidades de comedia y virado hacia el drama a medida que la historia se abre paso. (...) El film respira y vibra con personalidad propia y original, y esta reside en el registro formal, en la tonalidad, en el diapasón emocional, en las peculiaridades narrativas de la propuesta y sobre todo en las pinceladas más íntimas con las que se retrata a su impredecible protagonista.» (Carlos F Heredero, Caimán-Cuadernos de Cine)

Premio Mejor actriz – Festival de Cannes

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=Dp5I94hM8_M

sábado, 21 de mayo de 2022

Viernes 27 de mayo de 2022: EL ACONTECIMIENTO | Pases 17:30h y 20:00h

Título Original: L’événement
Dirección: Audrey Diwan
Intérpretes: Anamaria Vartolomei, Sandrine Bonnaire, Luàna Bajrami, Pio Marmai
País: Francia
Año: 2021
Duración: 100 min

Francia, 1963. Anne, una joven y brillante estudiante con un futuro prometedor, descubre que está embarazada. Con los exámenes finales acercándose y un vientre que no para de crecer, decide actuar incluso si ello supone afrontar la vergüenza, el dolor y hasta ir a la cárcel por ello.

«Segundo largometraje de la cineasta francesa Audrey Diwan, que lleva a la pantalla el relato homónimo con el que la escritora Annie Ernaux narraba su propia experiencia de aborto clandestino. (...) Aquí no se plantea una batalla moral, ni se cumple el forzoso abanico de opiniones diversas. La posible interrupción del embarazo se narra como una experiencia íntima e individual, derivada del razonamiento y ligada forzosamente al dolor físico por las condiciones sanitarias. (...) La decisión de Audrey Diwan de presentar la historia como una “experiencia” consiste en “ser” Annie en lugar de mirarla. También en transferir su sufrimiento y su desesperación en su justa medida. Por eso la directora acerca la cámara a la protagonista con la intención de fundirse con ella.» (Andrea Morán, Caimán - Cuadernos de Cine)

León de oro Mejor película – Festival de Venecia

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=dW2Qz5gdHrs

sábado, 14 de mayo de 2022

Viernes 20 de mayo de 2022: DRIVE MY CAR | Horario especial: 17:00h y 20:30h

Título Original: Doraibu mai kâ
Dirección: Ryûsuke Hamaguchi
Intérpretes: Hidetoshi Nishijima, Tôko Miura, Reika Kirishima, Sonia Yuan
País: Japón
Año: 2021
Duración: 180 min

Hamaguchi une en su particular ruleta de la fortuna y la fantasía a una joven que trabaja como chófer en Hiroshima y a un director de teatro que necesita sus servicios mientras monta la obra Tío Vania para intentar recuperarse de un drama personal. La convivencia en el coche propiciará que puedan decirse cosas que jamás se confesarían de estar frente a frente.

«Admirador de Cassavettes, ha ido sofisticando su estilo película tras película. En el caso de Drive My Car, sus 180 minutos son necesarios para que sus dos protagonistas, heridos y marcados por la ausencia, se reconozcan. (...) La semilla dramática procede de Hombres sin mujeres, un libro de relatos cortos publicados por Murakami en 2014 para confeccionar esta delicada crónica sobre la convivencia entre los vivos y los muertos, la necesidad humana de encontrarse con el otro y el refugio sanador que representa el arte.» (Andrea Morán Ferres, El Correo)


Oscar y Globo de oro - Mejor película internacional


Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=-ofCqXmgx0E

sábado, 7 de mayo de 2022

Viernes 13 de mayo de 2022: EL TRIUNFO | Pases 17:30h y 20:00h

Título Original: Un triomphe
Dirección: Emmanuel Courcol
Intérpretes: Kad Merad, Marina Hands, Laurent Stocker, Saïd Benchnafa, Lamine Cissokho
País: Francia
Año: 2020
Duración: 105 min

A pesar de estar en el paro con frecuencia, Etienne es un entrañable actor que dirige un taller de teatro en un centro penitenciario. Allí́ reúne a un grupo insólito de internos para representar la famosa obra de Samuel Beckett 'Esperando a Godot'. Cuando consigue la autorización para realizar una gira fuera de la cárcel con su pintoresca troupe de actores, a Etienne se le presenta finalmente la ocasión de prosperar.

«En 1985 el actor sueco Jan Jönson aceptó dirigir un taller de teatro en la prisión de alta seguridad de Kumla, (...) Emmanuel Courcol ha adaptado estos hechos a la Francia contemporánea para reivindicar la capacidad sanadora del arte y su poder de superación personal cuando se integra en una experiencia colectiva. El trayecto dramático que propone el film no está muy alejado de otras plantillas dramáticas, pero la aguda observación que el realizador desarrolla sobre el universo carcelario y el insólito grupo de reclusos acaba dotando de una profunda humanidad a un film que sortea con habilidad el didactismo y la tentación documental para encontrar un genuino realismo.» (José Félix Collazos, Caimán - Cuadernos de cine)

Premio Mejor Comedia - Premios Cine Europeo

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=5n5e5326teA

viernes, 6 de mayo de 2022

Presentación y coloquio: ESPIRITU SAGRADO | JUEVES 12 DE MAYO 2022

Estimados amigos/as,

Os informamos que esta semana, dentro de la programación de la filmoteca en el cine Odeón, se proyecta la película ESPÍRITU SAGRADO de Chema García Ibarra.

El cineclub Luis Buñuel como sabéis participa en la programación habitualmente, y ha organizado un coloquio del propio director con los asistentes después de la proyección. Será como decimos tras la sesión de las 20h de este jueves 12 de mayo.

Os recordamos que las entradas se adquieren en la taquilla al precio normal.

Os esperamos

 Vea el trailer: https://www.youtube.com/watch?v=_SXXDNev6m4


 

sábado, 30 de abril de 2022

Viernes 6 de mayo de 2022: LAMB | Pases 17:30h y 20:00h

Título Original: Lamb
Dirección: Valdimar Jóhannsson
Intérpretes: Noomi Rapace, Hilmir Snær Guðnason, Björn Hlynur Haraldsson, Ester Bibi
País: Islandia
Año: 2021
Duración: 106 min

Una pareja sin hijos descubre a una misteriosa recién nacida -mitad niña, mitad oveja- en su granja de Islandia. La perspectiva inesperada de una nueva vida familiar les trae mucha alegría, sin saber que este insólito descubrimiento podría traerles la destrucción.

«Pocas películas muestran tanta fe en sus personajes como la de Jóhannsson. (...) La duda, el fuera de campo, junto a los rostros de la pareja protagonista, conducen la narración por terrenos ambiguos y estimulantes. Hay un diálogo constante entre la monumentalidad exterior del paisaje, acentuado por la espectacularidad de la orografía natural de Islandia, y las restricciones emocionales (...) La naturaleza le recuerda a la especie humana que su identidad no es un prima inter pares dentro del reino animal, arrebatándole lo que creía suyo.» (Javier Rueda, Caimán – Cuadernos de Cine)


Premio Mejor película -Festival de Sitges

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=OppTPJR3IGk

sábado, 23 de abril de 2022

Viernes 29 de abril de 2022: EN UN MUELLE DE NORMANDIA | Pases 17:30h y 20:00h

Título Original: Le Quai de Ouistreham
Dirección: Emmanuel Carrère
Intérpretes: Juliette Binoche, Didier Pupin, Emily Madeleine, Evelyne Porée
País: Francia
Año: 2021
Duración: 106 min

Una reconocida escritora decide escribir un libro sobre la precariedad laboral viviendo esta realidad de primera mano. Para ello, ocultando su identidad, consigue trabajo como limpiadora en un pueblo de Normandía y descubre una vida ignorada por el resto de la sociedad en la que cada euro ganado o gastado importa.

 

«Tercer largometraje del también escritor Emmanuel Carrère que nos recuerda al cine de los hermanos Dardenne o de Ken Loach (...) Retrato desgarrador y certero de la cara cotidiana de la precariedad laboral y de los límites de los servicios sociales que intentan aplacarla (...) Se despliega como un drama sobre la explotación laboral de las trabajadoras de la limpieza (...) y también encierra una reflexión sobre cómo ciertas aproximaciones realistas implican siempre cierta dosis de impostura.(...). Por un lado Binoche funciona como un artificio que nos recuerda la naturaleza construida del film, y por el otro cohesiona la vertiente melodramática del documento social.» (Eulàlia Iglesias, Fotogramas) 


Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=bEZaE-BhGPs

viernes, 15 de abril de 2022

Viernes 22 de abril de 2022: TRES | Pases 17:30h y 20:00h

Título Original: Tres
Dirección: Juanjo Giménez
Intérpretes: Marta Nieto, Miki Esparbé, Francisco Reyes, Luisa Merelas
País: España
Año: 2021
Duración: 104 min

Está protagonizada por una diseñadora de sonido que sufre una extraña alteración sensorial. Como si fuera una película desincronizada, su cerebro comienza a procesar el sonido más tarde que las imágenes. La profesión de la protagonista amplifica el enigma, y la hermana en cierto sentido con grandes títulos de la historia del cine como “Blow up”, “Impacto” o “La conversación”, logrando abordar también con maestría el thriller mental.

«De nuevo, Giménez va por libre: qué nueva, original e indescifrable parece siempre Tres. (...) Y, sin embargo, se emancipa de todas ellas con sus colores apagados y su frialdad, con su extraña forma de maldición que finalmente puede ser una bendición, (...) Trabajo experimental, en el que se funden lo físico, lo neurológico, lo genético y lo atávico, sin dejar nunca de lado una relativa cotidianidad, Tres puede presumir asimismo de otra formidable interpretación de Marta Nieto, (...) una innumerable variedad de matices únicamente con la mirada y el gesto.» (Javier Ocaña, El País)

Premio Goya y Premio Gaudí - Mejor sonido

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=tZeE2fxksbY

domingo, 10 de abril de 2022

AVANCE PROGRAMACION CINECLUB LUIS BUÑUEL ABRIL-JUNIO 2022

Estimados socios/as:
Os dejamos un avance de la programación que queda para disfrutar en la pantalla infatigable de nuestro cineclub Luis Buñuel, desde la vuelta de las vacaciones de Semana Santa, viernes 22 de abril, hasta el viernes 10 de junio de 2022.

En breve actualizaremos la página web con la informacion detallada de cada pelicula.

¡Felices vacaciones!



sábado, 2 de abril de 2022

Viernes 8 de abril de 2022: BORRAR EL HISTORIAL | Pases 17:30h y 20:00h

Título Original: Effacer l’historique
Dirección: Benoît Delépine, Gustave Kervern
Intérpretes: Blanche Gardin, Corinne Masiero, Denis Podalydès, Denis O'Hare, Benoît Poelvoorde
País: Francia
Año: 2020
Duración: 110 min
Proyección en V.O.S.E. (versión original subtitulada en español)

Tres vecinos de un suburbio se ven superados por sus problemas con la tecnología y las redes sociales. Con la ayuda de un pirata informático, deciden declarar la guerra a los poderosos gigantes tecnológicos. Tal vez su batalla esté perdida desde el principio, pero nunca se sabe

«La pareja de directores formada por Benoît Delépine y Gustave Kervern lleva años componiendo delirantes y mucho más arriesgados ejercicios de comedia alrededor de la vida en el pueblo. (...) Solos contra el mundo, así están los tres protagonistas de su último absurdo: detrás de su aparente extravagancia y de su fórmula narrativa a base de viñetas de actuación sacadas de quicio, aunque de evidente enganche con nuestra cotidianidad, subyace una profunda tristeza. Sus criaturas son seres a la deriva, analfabetos digitales que no encuentran su lugar en un mundo que ya no les pertenece. (...) El carácter reaccionario de su sátira no deja lugar a dudas, pero también es palpable su reivindicación de unas relaciones sociales mucho más sanas, y unos marcos legales más justos. Y también la apuesta por un cine menos complaciente, tanto en lo emotivo como en lo formal. » (Javier Ocaña, El País)

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=alZpdvZBMiE

sábado, 26 de marzo de 2022

Viernes 1 de abril de 2022: SIERVOS | Pases 17:30h y 20:00h

Título Original: Sluzobnici
Dirección: Ivan Ostrochovský
Intérpretes: Vlad Ivanov, Martin Sulík, Milan Mikulcík, Zvonko Lakcevic
País: Eslovaquia
Año: 2020
Duración: 80 min
Proyección en V.O.S.E. (versión original subtitulada en español)

Checoslovaquia, 1980. Michal y Juraj son dos estudiantes que asisten a un seminario teológico en Checoslovaquia, en pleno régimen totalitarista. Temiendo la disolución de esta escuela, los profesores están adoctrinando a los seminaristas a semejanza de la ideología del Partido Comunista que gobierna el país. Esta situación hace que en los protagonistas nazca el dilema moral de si continuar complaciendo al régimen y volverse unos adeptos más o rebelarse contra ellos y vivir sometidos de por vida a la vigilancia por parte de la policía secreta.

«Con la forma inicial de un thriller político a lo film noir, la aproximación de Ostrochovský al conflicto se acerca a un cine de arte con evidentes resonancias de los últimos trabajos de Pawel Pawlikowski con el que comparte guionista. (...) Filmada en formato académico y en un blanco y negro de gran contraste, el trabajo de fotografía parece emular la manipulación gubernamental y teológica que acontece en el seminario. Ostrochovský, lejos de hacer apología de la Iglesia Católica, se sirve de un exquisito lenguaje cinematográfico para elaborar un elegante alegato con un marcado discurso antiautoritario contra todo tipo de manipulación política o religiosa. » (Yago de Torres, Caimán-Cuadernos de Cine)

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=3B5c4wQhlbM

sábado, 19 de marzo de 2022

Viernes 25 de marzo de 2022: LA RULETA DE LA FORTUNA Y LA FANTASIA | Pases 17:30h y 20:00h

Título Original: Guzen to sozo
Dirección: Ryûsuke Hamaguchi
Intérpretes: Kotone Furukawa, Ayumu Nakajima, Hyunri, Katsuki Mori
País: Japón
Año: 2021
Duración: 121 min
Proyección en V.O.S.E. (versión original subtitulada en español)

Gran Premio del Jurado del último Festival de Berlín, el director cuenta tres historias protagonizadas por personajes femeninos que han trazado sus trayectorias a partir del fatalismo romántico. Un triángulo amoroso inesperado, la venganza de un estudiante y su amante casada mediante una seducción fallida contra un profesor que lo humilló y un encuentro entre una mujer y la que cree que fue su amante, en realidad una desconocida.

«En todas ellas, una situación aparentemente cotidiana y realista se convierte poco a poco en otra cosa, una mezcla de representaciones y fantasías que, como anuncia el título dependen del azar y la fortuna para adoptar una u otra forma. (...) Y se ven atravesadas por la misma pieza de Schumann, que insiste en la fluida continuidad que lleva de una a otra y sugiere la condición musical del conjunto, así como la manera en que acaban formándose los vínculos. Y todas comparten ese retorno virtual al pasado que, finalmente, culmina en una curiosa epifanía, (...) la ficción como la única posibilidad de que esas mujeres sean otras y, en fin, de que también el cine sea otro.» (Carlos Losilla, Caimán-Cuadernos de Cine) 

sábado, 12 de marzo de 2022

Viernes 18 de marzo de 2022: PREPARATIVOS PARA ESTAR JUNTOS UN PERIODO DE TIEMPO DESCONOCIDO | Pases 17:30h y 20:00h

Título Original: Felkészülés meghatározatlan ideig tartó együttlétre
Dirección: Lili Horvát
Intérpretes: Natasa Stork, Viktor Bodó, Benett Vilmányi, Zsolt Nagy
País: Hungría
Año: 2020
Duración: 95 min
Proyección en V.O.S.E. (versión original subtitulada en español)

Marta, una neurocirujana de 40 años, se enamora y deja atrás su brillante carrera en Estados Unidos para regresar a Budapest y comenzar una nueva vida con el hombre que ama. Pero el que para ella es el amor de su vida afirma no haberla conocido nunca antes.

«Una obra notabilísima, ganadora de la Espiga de Oro en la pasada Seminci de Valladolid, que se acerca al enigma de nuestro cerebro y a los interrogantes del deseo desde una vertiente física y científica, y también desde un extremo mucho más etéreo y recóndito, el de la naturaleza de la pasión sentimental y los ensueños que pueden desembocar en el delirio. (...) Y es precisamente con el director polaco Krzysztof Kieslowski, maestro del azar, con el que mejor entronca el estilo de Horvát, tan dotado de interrogantes en el fondo como de personalidad en las formas. (...) Película de ventanas y de miradas a través de ellas, que acaba siendo una obra sobre las ilusiones y el miedo, y acerca de los castillos, quizá en el aire. » ( Javier Ocaña, El País)

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=kQSom8Gv0Qk

jueves, 10 de marzo de 2022

HOMENAJE A JOSE LUIS LOPEZ VAZQUEZ - CENTENARIO DE SU NACIMIENTO - 11 MARZO 1922

Estimadas socias y socios,

Os recordamos que este próximo viernes día 11 de marzo, proyectaremos de forma extraordinaria y con motivo del centenario del nacimiento del gran actor José Luis López Vázquez, la película de Carlos Saura "Peppermint Frappé"
Para dicha ocasión contaremos con la presencia especial de su hijo José Luis López Magerus, para presentar y contarnos algunas anécdotas de su padre y su larga vida de artista.

El acto principal tendrá lugar a las 19h después de la primera sesión; al comienzo de la segunda sesión habrá una pequeña presentación, también a cargo de su hijo, aprovechando su visita para conmemorar junto al cineclub Luis Buñuel esta importante fecha.


 

sábado, 5 de marzo de 2022

Viernes 11 de marzo de 2022: Homenaje a José Luis López Vázquez PEPPERMINT FRAPPÉ | Pases 17:30h y 20:00h

Título Original: Peppermint frappé
Dirección: Carlos Saura
Intérpretes: José Luis López Vázquez, Geraldine Chaplin, Alfredo Mayo, Emiliano Redondo
País: España
Año: 1967
Duración: 92 min


Dedicada a Buñuel, esconde un homenaje a Hitchcock y Vértigo (1958). Saura filma el reencuentro entre la España reprimida y sus hijos del exilio que vuelven liberados, representados por López Vázquez, en su primera oportunidad de demostrar el gran actor que era más allá de la comedia, y Mayo, un médico y un empresario, respectivamente. Éste está casado con una desinhibida extranjera (Chaplin) que aviva el deseo sexual del primero hasta el punto de provocar el cambio de aspecto de su enfermera, de gran parecido físico con la sofisticada mujer de su amigo, de forma que en un alarde fetichista de tintes homicidas reconstruye el cuerpo femenino que le fascina en uno doble artificial. Una consumación del delirio y del desequilibrio social que está reforzada musicalmente por el Misteri d’Elx.

«Declaración críptica contra la hipocresía de la pequeña burguesía de la época, es más que eso: la historia podría haber sido tomada de una novela de Patricia Highsmith, donde el protagonista es un psicópata dulce que pasa desapercibido en el mundo que habita. (...) Vive como una película muy moderna, una obra pop.» (Pedro Almodóvar, British Film Institute)

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=1iScXRtBkQM

sábado, 26 de febrero de 2022

Viernes 4 de marzo de 2022: LAZOS | Pases 17:30h y 20:00h

Título Original: Lacci
Dirección: Daniele Luchetti
Intérpretes: Alba Rohrwacher, Luigi Lo Cascio, Silvio Orlando, Laura Morante
País: Italia
Año: 2020
Duración: 100 min
Proyección en V.O.S.E. (versión original subtitulada en español) 


Aldo (un periodista y escritor radiofónico egoísta, ególatra y demasiado tranquilo) y Vanda, (una mujer con tendencia a la exageración) están a punto de separarse en Nápoles, a principios de los años 80, después de que él confiese que tiene una aventura. Sus dos hijos pequeños se debaten entre unos padres que, pudiendo optar por intentar ser felices por separado, deciden ser infelices juntos. Una historia familiar de amor y rencor, desamor y venganza, rutina y nostalgia, basada en una novela de Domenico Starnone, cuya traducción en la edición española es más explícita: Ataduras.

«Como la vida misma, es festiva, pasional y terrible, con unos personajes fascinantes en sus imperfecciones. (...) Contada en dos tiempos, con ellos de jóvenes y en la mediana edad, y ya en una época de jubilación donde todos los males se han gangrenado aún más en el hogar, (...) el puzle se equilibra con una caja mágica que ejerce de rompecabezas y de símbolo. Luchetti, a veces tan afín a Scola, conmueve, divierte y exalta.» (Javier Ocaña, El País) 

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=HtPOKoa3W6g

 

sábado, 19 de febrero de 2022

Viernes 25 de febrero de 2022: JOSEFINA | Pases 17:30h y 20:00h

Título Original: Josefina
Dirección: Javier Marco
Intérpretes: Roberto Álamo, Emma Suárez, Miguel Bernardeau, Manolo Solo
País: España
Año: 2021
Duración: 90 min

Juan, funcionario de prisiones, observa en silencio cada domingo la visita de Berta, la madre de uno de los presos. El día que por fin logra acercarse a ella, se sorprende a sí mismo haciéndose pasar por otro padre e inventándose a una hija dentro de la cárcel: Josefina. La necesidad de llenar el vacío en el que viven Juan y Berta, les lleva a seguir encontrándose más allá de la realidad que les rodea

«Muy cerca de la madurez narrativa de otros cineastas más experimentados, Marco narra el acercamiento entre dos soledades. (...) Sobre el delicado trabajo de sus intérpretes , sus diálogos y silencios repletos de significado se construye esta historia en la que destaca la composición de Álamo que tras su rotundo físico esconde una inesperada fragilidad y ternura.(...) Con su propio ritmo interno, sutil y lleno de observación psicológica, el arco de los personajes revela sus carencias más íntimas .(...) Historia de tristezas , aligerada con pequeños toques de humor, sobre otras cárceles involuntarias y la posibilidad (o no ) de escapar de ellas. » (José Félix Collazos, Caimán- Cuadernos de cine)

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=ATlC3FYnrmU

sábado, 12 de febrero de 2022

Viernes 18 de febrero de 2022: PETITE MAMAN Esta sesión tendrá formato de Cine-fórum | Pases 17:30h y 20:00h

Título Original: Petite Maman
Dirección: Céline Sciamma
Intérpretes: Joséphine Sanz, Gabrielle Sanz, Nina Meurisse, Stephane Varupenne
País: Francia
Año: 2021
Duración: 72 min
Proyección en V.O.S.E. (versión original subtitulada en español)

Nelly, una niña de 8 años, que acaba de perder a su abuela, ayuda a sus padres a vaciar la casa en la que su madre creció. Un día explora intrigada el bosque que la rodea en busca de la cabaña que hizo su mamá de pequeña. Allí Nelly conocerá a otra niña de su edad e inmediatamente se harán amigas. Juntas construirán otra cabaña y, entre juegos y confidencias, se revelará un fascinante secreto.

«Pocas películas, posiblemente ninguna, han atrapado el misterio del amor de una hija por su madre.(...) Un rito de iniciación en el que la pequeña niña y la pequeña madre del título se encontrarán frente a la más insondable de las pérdidas para recorrer juntas el camino de la memoria y el consuelo. (...) Petite maman se nutre así de diminutos gestos y silencios que en un alarde de sensibilidad y finura bordan esta aproximación al vacío de la muerte desde la perspectiva de una niña que invoca el poder de su imaginación para comprender y consolar a su inconsolable madre.» (Elsa Fernández-Santos, El País)

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=28N_hy4iJsk

sábado, 5 de febrero de 2022

Viernes 11 de febrero de 2022: QUERIDOS CAMARADAS | Pases 17:30h y 20:00h

Título Original: Dorogie tovarishchi! (Dear Comrades!)
Dirección: Andrei Konchalovski
Intérpretes: Yuliya Vysotskaya, Vladislav Komarov, Alexander Maskelyne, Andrei Gusev
País: Rusia
Año: 2020
Duración: 120 min
Proyección en V.O.S.E. (versión original subtitulada en español)

En 1962 el gobierno comunista está sembrando el caos en Novocherkassk. Cuando el régimen sube los precios de los alimentos y productos de primera necesidad, los trabajadores de la ciudad se rebelan y se declaran en huelga. Es entonces cuando se produce una masacre sin medidas. Para Lyudmila, miembro del partido comunista local y una gran defensora de los ideales del régimen, este hecho hará que sus ideales y lealtad al régimen cambien radicalmente.

«Konchalovski divide su película en dos partes: en la primera se describen los prolegómenos de la matanza y todos sus detalles. (...) En la segunda la madre de una muchacha desaparecida y uno de los responsables del desaguisado se lanzan a un viaje nocturno en busca de la chica durante el que no solo se enfrentarán a sí mismos y al carácter kafkiano de la situación creada, sino que también descubrirán el absurdo de un régimen en descomposición. (...) En el bloque inicial la fotografía en blanco y negro pretende otorgar una pátina de qualité y sobriedad documental a un relato que en el fondo de mueve entre demasiados tópicos y convenciones. (...) Cuando los dos personajes se quedan solos, le basta centrarse en los dos rostros y en su ambigua relación para conseguir un insólito cuento moral que aún permite concebir esperanzas en el futuro de su cine» (Carlos Losilla, Caimán –Cuadernos de cine) 

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=GhVf3Pf2xZM

sábado, 29 de enero de 2022

Viernes 4 de febrero de 2022: LA HIJA | Pases 17:30h y 20:00h

Título Original: La hija
Dirección: Manuel Martín Cuenca
Intérpretes: Javier Gutiérrez, Patricia López Arnaiz, Irene Virgüez, Sofian El Benaissati
País: España
Año: 2021
Duración: 122 min 


Irene tiene quince años y vive en un centro para menores. Se acaba de quedar embarazada. Javier, uno de los educadores del centro, le ofrece ir a vivir con él y su mujer en la casa que tienen en un paraje aislado para que pueda llevar a buen término su embarazo. La única condición es que a cambio acepte entregarles al bebé. 


«La hija apela de una manera tan sutil como directa a uno de los impulsos más básicos y primarios de la humanidad y también al proceso emocional que implica un embarazo, observado siempre con la misma distancia y frialdad que el filme mantiene con todo lo demás. Sin gestos grandilocuentes, acompasada por una banda sonora de intensos ruidos ambientales, hablando más bien poco, la película introduce al espectador de lleno en un paisaje físico y mental solitario y abrupto donde cada cual se verá obligado a enfrentarse al dilema que propone el filme. (...) Con elementos de thriller y también de un cuento de terror (...) , lo que propone Martín Cuenca es la caída a un pozo, en cuyo oscuro fondo se resolverá esta tensa y feroz historia.» (Elsa Fernández –Santos, El País)