lunes, 2 de mayo de 2011

Viernes 6 de Mayo de 2011: “SIN RETORNO”

Nacionalidad: Argentina
Año de producción: 2010
Dirección: Miguel Cohan
Intérpretes: Leonardo Sbaraglia, Fedrico Luppi, Martin Slipak
Duración: 104 min
 

Primer largometraje del argentino Miguel Cohan, ayudante de dirección de Marcelo Piñeyro en títulos como Kamchatka o Plata quemada, premiado en el pasado Festival de Valladolid con la Espiga de Oro y el Premio de la Crítica. A partir de un guión del propio director bien construido, que mezcla con acierto el drama y el thriller, la película nos habla de conceptos tales como la culpa, el remordimiento, la mentira o lo imposible del perdón y plantea hasta donde estaríamos dispuestos a llegar para proteger a nuestra familia. El punto de partida de la historia que se cuenta es el atropello mortal de un joven, por el que se acusa y se juzga a un falso culpable, mientras que el verdadero responsable permanece en libertad protegido por su familia. El suspense y la intriga están presentes en la mayor parte de la película, que se sirve de esta historia para hablarnos de las miserias humanas en el contexto de la familia y de la sociedad en general reflejando los cambios que se producen en los valores éticos y morales de las personas en determinadas circunstancias. Con un buen diseño de personajes y un excelente trabajo de los actores protagonistas, (entre los que destacan Leonardo Sbaraglia y Federico Luppi), la película nos muestra una larga relación de valores morales confundidos o pisoteados y aborda uno de los temas de mayor actualidad en Argentina: la gran cantidad de accidentes de tráfico que se producen a diario así como el negocio y la corrupción que hay detrás de ellos.

Vea el tráiler de la película: http://www.youtube.com/watch?v=wm5pgq6Iyc8

Viernes 13 de Mayo de 2011: “INCENDIES”

Título Original: Incendies
Nacionalidad: Canadá
Año de producción: 2010
Dirección: Denis Villeneuve
Intérpretes: Lubna Azabal, Melissa Désoreaux-Poulin, Maxim Gaudette
Duración: 125 min

Adaptación de la obra teatral de Wajdi Mouawad, inspirada en la historia real de la joven Suha Becchara, que el director canadiense Denis Villeneuve ha llevado al cine situando la acción en un lugar indeterminado de Oriente Medio, que bien podría ser el Líbano. La madre de Jeanne y Simon, dos hermanos gemelos, les deja al morir un extraño testamento: han de viajar desde Canadá hasta un país lejano (la patria materna) para buscar a su padre a quien creían muerto y a un hermano al que ni siquiera conocen con el fin de entregarles una misteriosa carta que ella les ha escrito. Este viaje al horror les llevará a conocer un mundo donde el terror no tiene límites. El film nos presenta dos historias paralelas, por una parte la investigación de Jeanne sobre su madre y por otra la visualización de lo que va descubriendo sobre ella, enlazando en algunos casos ambas situaciones. Estamos ante un intenso drama que nos presenta los problemas de una familia pero también todo lo que rodea a una guerra y el inevitable enfrentamiento con la adversidad. Con una narrativa ágil y una puesta en escena realista, la película, estructurada en capítulos, constituye una verdadera caja de sorpresas donde el dolor, la rabia, el agradecimiento y el perdón están siempre presentes en la trayectoria vital de los personajes. Premiado en la pasada edición de la Seminci de Valladolid y nominado a los Oscars de este año para representar a su país, este drama familiar con un buen ritmo y una tensión creciente, supone una indagación en los orígenes del odio y de la ira y nos ayuda a comprender mejor la complejidad de la situación que se vive en Oriente Medio.

Vea el tráiler de la película: http://www.youtube.com/watch?v=YS7tTQTfGgU

Viernes 20 de Mayo de 2011: “EL ÚLTIMO VERANO”

La última película del realizador francés Jacques Rivette, uno de los máximos representantes de la Nouvelle Vague, constituye  una especie de testamento cinematográfico de su autor  (el director tiene  82 años y padece problemas de salud) y posee muchas de las constantes de su cine. En este caso no es el mundo del teatro sino el del  circo el que sirve de trasfondo de la historia,  que nos cuenta el encuentro entre dos personas: ella es  Kate, una mujer que después de quince años de ausencia ha tenido que volver a hacerse cargo de un pequeño circo ambulante tras la muerte de su padre, y él un italiano de vida errante que tras un encuentro casual con  la protagonista se queda a vivir con la gente del circo y viaja con ellos, convirtiéndose en un  mero observador  de las relaciones entre los personajes e intentando comprender la causa de la prolongada ausencia de Kate. Este extraño y curioso  personaje actuará  como mediador para ayudar a la protagonista a superar sus fantasmas, su presencia servirá de detonante para que Kate reflexione sobre su pasado e intente dar un sentido a su vida actual. Esta hermosa y melancólica película se construye sobre dos ejes: el desplazamiento físico (el de la libertad de la que goza el protagonista masculino) y el desplazamiento moral (el que vive la protagonista femenina aprisionada  por las huellas del pasado en su  intento por adaptarse al mundo que la rodea). Narrada con un lenguaje que se aleja de lo tradicional (planos fijos largos, planos–secuencia, personajes que se dirigen a la cámara) esta pequeña miniatura nos  redescubre a uno de  los cineastas clásicos del cine francés y además  nos da la oportunidad de ver en acción a dos actores habituales del cine de Rivette: la mítica Jane Birkin y el italiano Sergio Castellito, que también es co-guionista del film.

Filmografía de Jacques Rivette
París nos pertenece, Noroit, La religiosa, El puente del norte, Celine y Julie van en barco, El amor por tierra, La bella mentirosa, Alto bajo frágil, Vete a saber, La duquesa de Langeais

FICHA TÉCNICA
Título Original: 36 vues du Pic Saint Loup 
Nacionalidad: Francia- Italia 
Año de producción: 2009 
Dirección: Jacques Rivette  
Intérpretes: Jane Birkin, Sergio Castellito, Julie-Marie Parmentier
Duración: 84 min

Vea el tráiler de la película: http://www.youtube.com/watch?v=-Z4YW0yBCPE

Viernes 27 de Mayo de 2011: “WOMEN WITHOUT MEN”

La artista audiovisual Shirin Neshat, de origen iraní pero afincada en Nueva York, debuta en el cine con este largometraje, premiado en la Mostra de Venecia, que adapta la novela homónima de la escritora Shahrmush Parsipur, para contarnos la historia de cuatro mujeres maltratadas pertenecientes a diferentes contextos socioeconómicos, ideológicos y culturales, que tienen en común el sometimiento a la autoridad del varón  y la falta de libertad para realizarse como personas. Se trata de la esposa de un militar intolerante que le impide cualquier atisbo de libertad, una prostituta anoréxica explotada sin consideración, una joven con inquietudes políticas a quien su hermano quiere ofrecer en matrimonio y una amiga suya que un día es violada por dos individuos. La acción se sitúa en  el Teherán de 1953, una época de agitación política y social en el país cuando se produce un golpe de estado propiciado por la CIA para destituir al primer ministro democrático Mossadegh y reponer al Sha Reza Phalevi, afín a los intereses de  las potencias occidentales. La película, rodada en Marruecos por problemas de censura en Irán, cuenta con una banda sonora compuesta por el japonés Ryuichi Sakamoto (El último emperador), y fluctúa entre el realismo social y el realismo mágico combinando escenas descriptivas del contexto sociopolítico con  elementos simbólicos y oníricos, así vemos cómo  la casa de campo y su jardín con abundante agua donde  se refugian las cuatro mujeres  constituye  una alegoría del paraíso y la felicidad, siguiendo la tradición islámica. Esta dualidad entre lo realista y lo poético viene también subrayada por el diferente  uso del color en la fotografía, de esta forma los momentos felices se corresponden con un fuerte cromatismo, mientras que los momentos dramáticos se nos presentan en un tono gris sepia. Estamos pues  ante una película valiente que nos ayuda a comprender los orígenes de  la posterior revolución islámica de 1979 y que denuncia la opresión de las mujeres iraníes por parte de unos hombres que las anulan como personas.

FICHA TÉCNICA
Título Original: Zanan-e bedun-e-mardan  
Nacionalidad:Alemania -Francia
Año de producción: 2009  
Dirección: Shirin Neshat  
Intérpretes: Pegah Ferydoni, Arita Shahr-za, Shabnam Toloui 
Duración: 95 min

Vea el tráiler de la película: http://www.youtube.com/watch?v=bhOfQLwNYsM

Viernes 3 de Junio de 2011: “VIDAS PEQUEÑAS”

Nacionalidad: España
Año de producción: 2010
Dirección: Enrique Gabriel
Intérpretes: Ana Fernández, Roberto Enríquez, Ángela Molina, Emilio Gutiérrez Caba
Duración: 115 min

El director argentino Enrique Gabriel nos acerca en su sexto largometraje a una serie de existencias insignificantes, a esas “vidas pequeñas” a las que alude el título; se trata de unos seres que viven al margen de la sociedad del bienestar, y que de una u otra manera son víctimas de la crisis económica actual, todos ellos comparten su existencia en un camping a las afueras de Madrid, un lugar alejado de los problemas de la gran ciudad, que se convierte en una especie de inframundo, en la única tabla de salvación para unos supervivientes que representan a los desheredados del siglo XXI. La protagonista es una diseñadora acuciada por las deudas que se refugia en ese camping, donde conoce a gente muy variopinta: una familia monoparental, otra de intelectuales que subsiste a base de encargos baratos, otra más de feriantes nómadas, una vieja gloria de la canción rusa, un especulador que engarza negocio con negocio y unos trabajadores declarados en huelga tras meses sin cobrar, entre estos personajes se encuentra también un mimo que se gana la vida haciendo de estatua humana y con el que la protagonista vivirá una historia de amor. Estamos ante una película coral con un plantel de excelentes actores (Ana Fernández, Roberto Enríquez, Emilio Gutiérrez Caba, Ángela Molina, Asunción Balaguer, Maite Blasco...), que reivindica la grandeza de las existencias marginales en el contexto de la crisis económica actual, y nos presenta una serie de pequeños relatos, trozos de vida que constituyen un mosaico de la crisis, protagonizados por unos seres, reflejo de muchas vidas sin brillo, que tienen en común la búsqueda de la felicidad en medio de un mundo en decadencia.

Filmografía de Enrique Gabriel
Krapatchouk /Al este del Edén, En la puta calle, Las huellas borradas, Suspiros del corazón

Vea el tráiler de la película: http://www.youtube.com/watch?v=4twQBeReK60&feature=related

Viernes 10 de Junio de 2011: “MADEMOISELLE CHAMBON”

El director francés Stéphane Brizé adapta la novela homónima de Éric Holder para contarnos una hermosa historia de amor  con la infidelidad como trasfondo. Jean lleva una vida ordenada y  feliz junto a su esposa y a su hijo, tiene un  buen trabajo y  una buena casa, pero todo su mundo  se tambalea cuando conoce a la maestra de su hijo, una mujer misteriosa, fascinante y solitaria, antigua concertista de violín, con la que vivirá una romántica historia de amor. Se trata de dos personas frustradas que  proceden de mundos diferentes pero que encuentran en  su relación una oportunidad de cambio y una manera de satisfacer su necesidad de cariño y comprensión. Estamos ante una película sensible y humana, salpicada de silencios, de miradas y de música de violín, que nos dejan entrever los pensamientos, los temores y las pasiones reprimidas de la pareja protagonista  reflejando al mismo tiempo su lucha interior. Brizé retoma la leyenda de la sirena que atrae hacia la fatalidad a los marineros con su canto, por medio de esta profesora de misterioso pasado que seduce con una sonata de violín a un hombre en calma emocional, llevándolo hasta los arrecifes peligrosos del amor imposible. Esta  bella y sensual historia de amor, poéticamente silenciosa y construida a base de pequeños gestos explora el deseo y sus consecuencias, mostrando las dificultades que conlleva la pasión en una relación amorosa al margen del orden establecido.

Filmografía de Stéphane Brizé
No estoy hecho para ser amado

FICHA TÉCNICA
Título Original: Mademoiselle Chambon 
Nacionalidad: Francia 
Año de producción: 2009  
Dirección: Stéphane Brizé   
Intérpretes: Vincent Lindon, Sandrine Kiberlain, Aure Atika, Jean-Marc Thibault  Duración: 101 min

Vea el tráiler de la película: http://www.youtube.com/watch?v=apdumq8FPtg