domingo, 11 de noviembre de 2018

CINEFORUM 23-NOV-2018


Estimados socios/as:

Les informamos que el próximo 23 de noviembre 2018 y con motivo de la programación de la película "Lucky" al acabar la primera sesión se realizará un CINEFORUM en torno a esta película. Les animamos a participar si es de su interés en esta nueva actividad.

lunes, 22 de octubre de 2018

CICLE DE CINEMA EN VALENCIÀ - JUEVES 25 OCTUBRE 2018 - CINES ODEÓN - ELX - DOS PASES: 19:30h - 22:00h

Estimados socios/as:
Os informamos que el próximo jueves 25 de octubre en los cines Odeón y en horario (dos pases) 19:30 y 22:00h se proyectará la película Jean-François i el sentit de la vida del director Sergi Portabella.
Dicha película forma parte del ciclo de cine en valenciano / cicle de cinema en valencià del que os recordamos nuestro cineclub es colaborador.
La entrada será libre hasta completar aforo.

Reparto: Pau Durà, Claudia Vega, Àgata Roca, Théo Cholbi, Max Megías
Título en V.O: Jean-François i el sentit de la vida
Nacionalidad: España, Francia
Año: 2018 Fecha de estreno: 06-07-2018
Duración: 90 Género: Comedia
Sinopsis: Después de descubrir en la escuela el libro 'El mito de Sísifo', el joven Francesc (Max Megías) emprende un viaje hacia París para conocer a su autor, Albert Camus.

Trailer en catalán: https://www.youtube.com/watch?v=nyVIiAo7Pxs

domingo, 23 de septiembre de 2018

Viernes 21 de septiembre de 2018: “SIEMPRE JUNTOS (BENZINHO)”

Buena muestra del buen momento del cine brasileño actual, esta comedia dramática, basada en los recuerdos personales de su director, nos muestra a una madre coraje que debe hacer frente día a día a los problemas y dificultades que se presentan en su familia intentando mantenerla siempre unida, tal como dice el título. Irene, cuyo personaje está inspirado en las protagonistas de los clásicos del neorrealismo italiano, es un ama de casa de Río de Janeiro con 4 hijos, que constituye el eje central de la película, con ella reímos, sufrimos y nos damos cuenta que de que para alcanzar la felicidad basta con bien poco. Pero esta película, premiada en Málaga y en los Premios Feroz de la Crítica, refleja al mismo tiempo el estado de un país y de una sociedad en la que los hijos tienen que marchar de casa por motivos de trabajo y las familias se desmoronan. Eso es precisamente contra lo que intentará luchar la protagonista, una excelente Karine Teles que es también coguionista de la película. Estamos ante un melodrama familiar honesto y real, sin maniqueísmos, que transmite optimismo y exalta el valor de la unión en la familia. 

FICHA TÉCNICA 
Título Original: Benzinho 
Director: Gustavo Pizzi 
Intérpretes: Karine Teles, Otávio Müller, Adriana Esteves
País: Brasil 
Año: 2018 
Duración: 95 min 

Viernes 28 de septiembre de 2018: “EL REPOSTERO DE BERLIN”

Esta ópera prima del israelí Ofir Raul Graizer nos presenta una vez más a la cocina como puente de culturas, metáfora de la vida y vía para la redención personal. A través de la historia de Thomas, un joven pastelero de Berlín que mantiene una relación homosexual con un ingeniero israelí y que cuando fallece este, decide viajar a Jerusalén para conocer a la esposa de su amante, el director nos presenta una historia narrada con gran sensibilidad que critica algunas convenciones religiosas y sociales, mostrándonos la confrontación entre dos culturas, la alemana y la judía. La película nos presenta a dos personas que quieren huir de las normas que les imponen su nacionalidad, su religión o su sexualidad y que intentan liberarse de ellas. Estamos ante una película en la que los gestos y las miradas dicen más que las palabras y que nos muestra cómo el amor no se detiene ante normas ni convenciones. 

FICHA TÉCNICA 
Título Original: The cakemaker 
Director: Ofir Raul Graizer 
Intérpretes: Tim Kalkhof, Sarah Adler, Roy Mille
País: Alemania 
Año: 2017 
Duración: 105 min 

Viernes 5 de octubre de 2018: “THE PARTY”

A la británica Sally Potter siempre le ha gustado experimentar con sus películas, en esta intenta romper con algunas de las convenciones del cine actual: la duración (tan solo 71 minutos), la fotografía en blanco y negro, la puesta en escena en un espacio cerrado y en tiempo real, el uso del lenguaje, la estructura circular... La película nos muestra la reunión de un grupo de amigos en una casa para celebrar el nombramiento como ministra de una de las protagonistas, pero lo que empieza como una celebración acabará en tragedia. Esta reunión de amigos, que constituyen diferentes arquetipos de la sociedad actual, le sirve a Sally Potter para tratar temas como la política, la sanidad, el feminismo, la maternidad, la homosexualidad o la infidelidad, mezclando la tragedia con elementos de humor y de intriga. La película destaca por un buen diseño de los personajes y por la interpretación de un buen elenco de actores. La directora británica consigue con muy poco contar mucho a través de este cuento moral que constituye un alegato en contra de las máscaras de cualquier tipo, tanto personales como políticas.

FICHA TÉCNICA
Título Original: The party 
Directora: Sally Potter
Intérpretes: Kristin Scott Thomas, Patricia Clarkson, Bruno Ganz, Emily Mortimer, Cillian Murphy, Timothy Spall
País: Gran Bretaña
Año: 2017
Duración: 71 min

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=6w48Wjjd65c

Viernes 19 de octubre de 2018: “EL TALLER DE ESCRITURA”

Siguiendo la línea de su anterior película La clase, Laurent Cantet ,en colaboración con su guionista habitual Robin Campillo ( 120 pulsaciones por minuto), nos habla de nuevo del proceso de aprendizaje y de la relación entre profesores y alumnos, en este caso se trata de un taller literario impartido por una reputada escritora y dirigido a un grupo de jóvenes de diferente procedencia cultural que viven en una ciudad portuaria cercana a Marsella en la que hay problemas sociales y económicos. La escritora intentará que los jóvenes reflejen en la novela negra que están escribiendo los problemas reales que viven en su entorno y que de esta manera se integren mejor en la sociedad. Pero la situación se complicará cuando uno de los alumnos se enfrente a la profesora mostrando su atracción por la violencia y su afinidad a la ideología de la extrema derecha. Con unos diálogos espontáneos y ágiles y la presencia de actores no profesionales, esta película, que se sitúa en los momentos posteriores a los atentados yihadistas de París y Niza, nos presenta una buena radiografía de la sociedad francesa actual y sus problemas. 

FICHA TÉCNICA
Título Original: L’atelier
Director: Laurent Cantet
Intérpretes: Marina Foïs, Matthieu Lucci, Florian Beaujean, Mamadou Doumbia, Mélissa Guilbert
País: Francia
Año: 2017
Duración: 114 min

Viernes 26 de octubre de 2018: “SWEET COUNTRY”

Con aires de western esta producción australiana basada en un hecho real nos traslada a la Australia de los años 20 del siglo pasado donde las diferencias de clases están muy marcadas y se dan conflictos en las relaciones entre los aborígenes y sus amos blancos. En este contexto se sitúa la historia que nos muestra esta película, se trata de la implacable persecución que sufren Sam y su esposa, dos esclavos aborígenes, cuando huyen después de haber matado a su amo en defensa propia. Con influencias de los spaghetti- western de Sergio Leone el director, de origen aborigen al igual que el guionista, se sirve de la violencia extrema y la crudeza para denunciar el racismo, la explotación y las injusticias sociales que sufrieron los habitantes indígenas de Australia en la época colonial. Rodada con un ritmo preciso, una magnífica puesta en escena y una fotografía muy particular que muestra los bellos paisajes del desierto australiano, esta película, premiada en Venecia, nos habla también de la dignidad y los derechos del ser humano en un mundo hostil. 


FICHA TÉCNICA
Título Original: Sweet country
Director: Warwick Thornton
Intérpretes: Hamilton Morris, Bryan Brown, Sam Neill, Thomas M. Wright
País: Australia
Año: 2017
Duración: 112 min

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=MuaWYVmMY5Y

Viernes 2 de noviembre de 2018: “CASI 40”

La recuperación de los dos personajes protagonistas de la ópera prima de David Trueba, La buena vida (1996), no debe llevarnos a engaño porque no estamos ante una segunda parte de aquella historia de iniciación adolescente ni sólo ante un guiño autorreferencial. Estos nuevos personajes, en apariencia los mismos, o una posible evolución de los mismos, le sirven al cineasta para hablar, desde una loable sencillez en la puesta en escena, del paso del tiempo, de las renuncias y también de las victorias cuando debe encararse la madurez. Llevaban tiempo sin verse, pero él, que se dedica a la venta de productos cosméticos, ve una buena oportunidad de recuperarla a través de una gira patrocinada en la que ella, después de abandonar su carrera como cantante para casarse con un exfutbolista, pueda volver a establecer contacto con el público, y con él, su ferviente admirador de juventud. El desencanto de uno frente al vitalismo de la otra deja en la película un poso más melancólico que nostálgico a través de conversaciones (en apariencia) intrascendentes que nos sirven para constatar que el paso del tiempo también ha zarandeado sus (nuestros) cimientos culturales y artísticos. 

FICHA TÉCNICA
Título Original: Casi 40
Director: David Trueba
Intérpretes: Lucía Jiménez, Fernando Ramallo, Carolina África, Vito Sanz
País: España
Año: 2018
Duración: 87 min

Viernes 9 de noviembre de 2018: “UNA BOLSA DE CANICAS”

Basada en la novela autobiográfica del mismo título, escrita por Joseph Joffo y publicada en 1973, que ya fue adaptada al cine en una ocasión, la película nos cuenta la historia de dos hermanos de origen judío (uno adolescente y otro todavía niño), que se ven obligados a abandonar a su familia en París y huir hacia el sur de Francia para escapar de la persecución nazi. Se trata de una road-movie adolescente en el contexto de la Francia ocupada, donde los protagonistas emprenderán un viaje hacia la madurez, en el que se encontrarán con una serie de personajes y situaciones a los que deberán hacer frente. La película está narrada desde el punto de vista de los niños mostrando sus vivencias y sentimientos, pero a pesar de lo dramático de las situaciones que se describen, el director ha sabido darle un tono vitalista destacando la autenticidad de los sentimientos paterno filiales, el afecto mutuo entre hermanos y la voluntad de vivir frente a los horrores de la guerra. 

FICHA TÉCNICA 
Título Original: Un sac de billes 
Director: Christian Duguay 
Intérpretes: Dorian Le Clech, Batyste Fleurial, Patrick Bruel, Elsa Zylberstein, Christian Clavier 
País: Francia 
Año: 2017 
Duración: 110 min 

Viernes 16 de noviembre de 2018: “INVITACIÓN DE BODA”

El reparto de las tarjetas para la boda de la hija menor de una familia palestina le sirve a la directora para mostrar las diferentes perspectivas del pueblo palestino sobre la crisis, la identidad y la convivencia a través de cada una de las visitas al domicilio de los invitados que realizan el patriarca, un profesor divorciado, y su hijo mayor, un arquitecto residente en Italia, durante un día recorriendo la ciudad de Nazareth, la ciudad de Israel con mayor población árabe. El deber −ese es el título original− de hacerlo a mano, sin mediación, como manda la tradición palestina, saca a la luz la verdadera naturaleza del conflicto: la de aquellos, como el padre, que deben vivir en territorio extranjero, forzando la deuda con la tradición; y la de aquellos, como el hijo, que representan la diáspora, asumiendo un modo de vida occidental. Y lo consigue, a pesar del carácter episódico, a través de una road movie urbana, que muestra la continua pugna entre tradición y modernidad gracias a la extraordinaria labor de dos actores, padre e hijo en la vida real, dos hombres enfrentados cinematográficamente gracias al poder narrativo de una mujer. 

FICHA TÉCNICA
Título Original: Wajib
Directora: Annemarie Jacir
Intérpretes: Saleh Bakri, Mohammed Bakri, Maria Zreik
País: Palestina
Año: 2017
Duración: 96 min

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=c1_MWQrC1qM

Viernes 23 de noviembre de 2018: “LUCKY”

Convertida en un sentido homenaje a los character actors, se ha erigido en un monumento a Harry Dean Stanton, fallecido antes del estreno de la película, y al que recordamos por haber compartido algunas de las aventuras más descabelladas y satisfactorias de la historia del cine con Ridley Scott, Win Wenders o David Lynch. Precisamente este cineasta, a modo de acompañamiento de despedida, interpreta en esta película a un cliente del bar donde por la noche Lucky va a celebrar el fin de una nueva jornada que anunciará un nuevo día en el que volver a empezar, a enfrentarse a la vida desde la taza del café y unos sencillos ejercicios de yoga. La rutina de este hombre por sobrevivir desde el ritual matutino hasta la clausura nocturna nos permite ser testigos de la perspectiva de la vejez desde la posición moral de un hombre que afronta el paso del tiempo desde una profunda humanidad hacia sus vecinos (el regalo de cumpleaños en forma de canción es uno de los grandes momentos de la película) y socarronería hacia sus amigos, una forma de esconder el miedo porque, al fin y al cabo, sabe que no hay nada más importante que la propia vida.

FICHA TÉCNICA
Título Original: Lucky
Director: John Carroll Lynch
Intérpretes: Harry Dean Stanton, Ed Begley Jr., Beth Grant, James Darren
País: EEUU 
Año: 2017
Duración: 88 min 

Viernes 30 de noviembre de 2018: “¡LUMIÈRE! COMIENZA LA AVENTURA” Cine Odeón-Sala B -18h y 20,30h

Una película que nos sirve para reclamar una protección del patrimonio audiovisual que nos concierne porque, ante todo, es una declaración de amor al cine que esconde una intención: perpetuar una leyenda y matizar el mito. Considerados los hermanos Lumière como inventores del cinematógrafo, pocas veces nos referimos a ellos como artistas. Frémaux, delegado general del Festival de Cannes y director del Instituto Lumière, salvaguarda de su legado, ha compuesto una película para reivindicar su talento como creadores cinematográficos y no solo meros técnicos a lo largo de una carrera que incluye 1.422 cortometrajes. De todos ellos, el cineasta ha escogido 108 filmes agrupados por temas para demostrar que, aunque por cuestiones técnicas sus películas duraban 50 segundos y no tenían cortes ni montaje, fueron los primeros en crear gags, en hacer remakes, en cuidar los encuadres con luces y sombras, en aventurarse en el lenguaje narrativo. Una película que, como define David Trueba, es una «mezcla de antropología y placer para entender el efecto que esa invención ha tenido sobre nosotros». Y que nos permite mantener viva la aventura. 

FICHA TÉCNICA 
Título Original: Lumière ¡ L’aventure commence 
Director: Thierry Frémaux 
País: Francia 
Año: 2017 
Duración: 90 min 

Viernes 14 de diciembre de 2018: “BUENOS VECINOS”

Bajo un frondoso y robusto árbol, que un veterano matrimonio tiene en su jardín, se esconde la turbia relación entre dos familias de vecinos cuando una de ellas le pide a la otra que pode el árbol porque proyecta una molesta sombra que les oculta el sol. Bajo la apariencia de una comedia costumbrista se esconde una ácida crítica a la clase media islandesa, pero también europea, a través de una sórdida historia con calculadas dosis de perturbación desde la primera secuencia de la película en la que se nos presenta al testigo de todo el conflicto: el hijo, que expulsado del hogar por su pareja al mostrar descaradamente su inmadurez, es obligado a regresar al amparo de sus progenitores, incapaces a su edad de aportarle una estabilidad emocional, ocupados en un enfrentamiento vecinal sin concesiones. Adoptando el árbol como símbolo de la institución familiar, el cineasta evita caer en la caricaturización de los personajes y en el abuso del esperpento en determinadas situaciones, para lograr un equilibrio entre comedia y drama que le permite cuestionar los valores de la familia.


FICHA TÉCNICA
Título Original: Undir trénu
Director: Hafsteinn Gunnar Sigurðsson
Intérpretes: Steinþór Hróar Steinþórsson, Edda Björgvinsdóttir, Sigurður Sigurjónsson
País: Islandia
Año: 2017
Duración: 89 min

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=uxcQE4QwsNQ

Viernes 21 de diciembre de 2018: “LLENOS DE VIDA”


A pesar de este título que define a aquellos que llegan a la edad en que las preocupaciones de la juventud quedan lejos, el título original aporta la clave de lo que se esconde en la fiesta a la que asistiremos durante toda la película: hasta dónde llega el espacio público en un momento en que la tecnología ha asaltado nuestra intimidad. Coescrito, como es habitual, junto a su ya expareja Jean-Pierre Bacri, también actor en la película, Agnès Jaoui, sin pretender un diagnóstico sesudo, intenta comprender en la era actual el narcisismo, los conflictos generacionales y las diferencias de clase. Y lo hace mediante unos personajes ridículos y vulnerables: una joven escritora que, comprometida con la verdad, ha convertido en materia literaria la relaciones entre un padre que es una estrella televisiva, obsesionado por la juventud, que no percibe su decadencia en su frívolo talk-show y una madre que intenta colocar una concienciada entrevista con una refugiada afgana en el programa de su ex-marido, producido por su hermana, anfitriona de una fiesta privada en la que destacará una desconsiderada celebridad millennial, una camarera adicta al selfie con famosos y unos vecinos airados por tanta frivolidad. 

FICHA TÉCNICA
Título Original: Place publique
Director: Agnès Jaoui
Intérpretes: Agnès Jaoui, Jean-Pierre Bacri, Léa Drucker, Kévin Azaïs, Nina Meurisse
País: Francia
Año: 2018
Duración: 98 min

miércoles, 12 de septiembre de 2018

NUEVO CURSO - NUEVA PROGRAMACIÓN | SEPT - DIC 2018

Estimados socios/as,

Tenemos el placer de publicar por fin el avance de la programación para este trimestre -desde el 21 de septiembre hasta el 21 diciembre-

Recordaros que empezamos pues el próximo viernes 21 septiembre en el horario habitual (18h y 20:30h) y en el Aula CAM como sabéis.

¡Os esperamos con ganas y con buen cine, os lo aseguramos!


domingo, 10 de junio de 2018

RESULTADOS DE LA ENCUESTA DE PROGRAMACIÓN CURSO 2017-18

Estimados socios-as,

Tenemos los resultados de la encuesta de programación que publicamos a continuación:


Como se puede ver, la ganadora es THE PARTY de Sally Potter, con 29 votos de un total de 88 encuestas recibidas, por lo que intentaremos que encabece nuestra programación del próximo curso 2018-19.
Así mismo agradecemos la buena acogida que ha tenido de nuevo esta encuesta con una elevada participación.

MUCHAS GRACIAS A TODOS/AS

Recordamos que nos veremos en septiembre a la vuelta de las vacaciones de verano, mientras tanto no olviden que tenemos la cita anual con el Festival Internacional de Cine Independiente de Elche, que este año celebrará su 41ª edición desde el 13 al 20 de julio 2018 http://www.festivalcineelx.es/ Nos veremos en las distintas pantallas que proyectaran los cortometrajes seleccionados, y nos complace que otra vez más la organización del festival haya recurrido a nuestro cineclub para colaborar en la organización, aportando varios de los jurados de selección y de calificación, formado por miembros de la junta directiva de nuestro cineclub. Desde aquí nuestro reconocimiento a ellos y ellas por la labor que vienen desarrollando ya desde hace más de un mes, visionando cortometrajes, labor que requiere de un gran esfuerzo y un arduo pero gratificante trabajo, todo siempre por el bien de la cultura y del cine en nuestra ciudad.
Aprovechamos también para desear mucha suerte a todos los participantes de este festival.

jueves, 10 de mayo de 2018

ENCUESTA SOCIOS CURSO 2017-18

Estimados socios-as,

Les invitamos a participar en la encuesta -como ya se hizo el año pasado- para que elijan una película de las 7 que incluimos , y así la ganadora se proyectará al inicio del próximo curso (2018-19)
Son películas de esta temporada que se han quedado sin programar por falta de espacio.
Recuerden que solo se puede votar una película, y se hace presencialmente en el Aula CAM (depositando la encuesta en el Buzón, o bien entregándola en mano a Joana y/o Antonio)
Tienen de tiempo hasta el 1 de junio (inclusive). No se puede votar por internet.

Esperamos su colaboración, cuanta mayor participación mayor quorum tendremos

CINE-CLUB LUIS BUÑUEL - ¿QUÉ PELÍCULA TE GUSTARÍA VER EN EL CINECLUB? 
DEPOSITA TU PROPUESTA EN EL BUZÓN ANTES DEL 1 DE JUNIO 2018
(Solicita las hojas de respuesta en el mostrador)


sábado, 5 de mayo de 2018

Miércoles 9 de mayo 2018, 20:00h DESCOBREIX UNA OBRA. ART EN VALOR

Estimados socios-as: desde el Instituto de Cultura Juan Gil-Albert y en colaboración desde el IECBV nos comunican el próximo acto a realizar esta semana que viene, el miércoles 9 de mayo y a las 20h que se celebrará en el propio Gran Teatro. Pensamos que dada la naturaleza del propio edificio del Gran Teatro y los usos que ha tenido y tiene puede interesar a los socios del cineclub asistir a esta actividad, que tratará de descubrir un edificio tan importante de nuestro patrimonio.
Os invitamos a asistir.


domingo, 15 de abril de 2018

Viernes 13 de abril de 2018: “QUÉ FUE DE BRAD”

El actor y guionista Mike White nos presenta en su segunda película a un hombre en la frontera de los 50 que hace balance de lo que ha sido su vida hasta ahora con sus logros y frustraciones, comparándola con la de sus compañeros de universidad (ahora personas de éxito). Para todo ello se sirve de un viaje que un padre, (un ajustado Ben Stiller) hace con su hijo a la Costa Este para elegir universidad, este viaje iniciático servirá para encontrarse con toda una serie de personajes que le harán cuestionarse lo que ha sido su vida hasta ahora, o lo que podría haber sido y no fue, y que al mismo tiempo sirve para mostrarnos las relaciones entre el padre y el hijo así como los intentos de aquel de que a su hijo no le suceda lo mismo que a él. La ironía y el sarcasmo conviven con el drama y la comedia en este producto indie, (en la línea del cine de Noah Baumbach) que mezcla con acierto la sonrisa y la amargura, la esperanza y la decepción. “Brad status” (título original) supone una reflexión sobre la crisis de los 40, una road movie existencial en clave de comedia desesperanzada, que viene acompañada de una muy adecuada banda sonora.

FICHA TÉCNICA
Título Original: Brad’s status
Dir: Mike White
Int: Ben Stiller, Austin Abrahams, Jenna Fischer, Luke Wilson
País: EE.UU
Año: 2017
Duración: 101 min

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=8OdN_o0Upi8

Viernes 20 de abril de 2018: “EL SACRIFICIO DE UN CIERVO SAGRADO”

Una nueva muestra del cine perturbador, original y arriesgado del griegoYorgos Lanthimos del que ya dio buen ejemplo en sus anteriores films, (Canino, Alps o Langosta). Rodado de nuevo en inglés y con actores conocidos, (Colin Farrell, Nicole Kidman) este nuevo film de Lanthimos se podría calificar de thriller psicológico y fantástico con vocación metafórica, que explora la noción de sacrificio relacionándolo con la mitología griega, concretamente con el mito de Ifigenia, (que tuvo que ser sacrificada por su padre Agamenón porque éste había matado a un ciervo sagrado). Los protagonistas son un cirujano de éxito y su esposa, también médico, que viven felices junto a sus dos hijos y que verán perturbada su existencia cuando el padre entable relación con un extraño joven al que debe proteger. Estamos ante un guion impregnado de realismo mágico y simbolismos, que roza el surrealismo y que constituye un buen ejemplo de cine de autor que juega con los géneros, y que nos da una visión terrible de la humanidad basada en su pérdida y destrucción.

FICHA TÉCNICA 

Título Original: The killing of a sacred deer
Dir: Yorgos Lanthimos
Int: Colin Farrell, Nicole Kidman, Barry Keoghan, Raffey Cassidy
País: Gran Bretaña
Año: 2017
Duración: 109 min 

Viernes 27 de abril de 2018: “EN LA SOMBRA”

El director turco –alemán Fatih Akin aborda de nuevo el tema de las tensiones políticas y culturales entre Oriente y Occidente por medio de este thriller violento en el que una mujer alemana, casada con un turco ex-convicto, pierde a su marido y a su hijo en un atentado terrorista perpetrado por unos jóvenes neonazis. En el juicio no se resuelve la cuestión y entonces será ella quien decida tomar la justicia por su mano y vengarse de lo sucedido. La idea de la película le vino al director por la ola de atentados xenófobos contra la comunidad turca perpetrados por una banda neonazi, que se produjeron en Alemania entre 2000 y 2007 y que la policía atribuyó a un ajuste de cuentas entre la propia comunidad turca. Ganador del Globo de Oro a la mejor película de habla no inglesa, este thriller criminal plantea un tema polémico como es el de la venganza personal como solución a los fallos de la justicia. Hay que destacar la interpretación de Diane Kurger en el papel de una esposa y madre hundida por el dolor que se convierte en un ángel vengador, y que le valió el Premio de Interpretación en el pasado Festival de Cannes.

FICHA TÉCNICA 

Título Original: Aus dem nichts
Dir: Fatih Akin
Int: Diane Kruger, Numan Acar, Ulrich Tukur, Johannes Krisch
País: Alemania
Año: 2017
Duración: 100 min 

Viernes 4 de mayo de 2018: “LOVING VINCENT”

Estamos ante una película de animación diferente e insólita, toda una proeza pictórica y artesanal en la que han intervenido 125 artistas para pintar al óleo los casi 60.000 fotogramas de la película imitando la técnica del genio holandés e inspirándose en sus cuadros. Grabada con actores reales que se han convertido después en fotogramas pintados al óleo esta interesante película ,dirigida por los polacos Dorota Kobiela y Hugh Welchman, recorre los ambientes , personajes y situaciones de la vida y obra de Vincent Van Gogh tomando como pretexto una trama detectivesca en la que un joven recibe el encargo de entregar una carta al hermano de Vincent , y ante el fallecimiento de este, decide investigar para descubrir los motivos y circunstancias de la muerte del pintor. 
El resultado es este thriller animado con pinceladas de documental sobre Van Gogh que nos acerca al personaje a través de los testimonios de los que lo conocieron.
Un disfrute visual de gran efecto plástico.


FICHA TÉCNICA 

Título Original: Loving Vincent
Dir: Dorota Kobiela, Hugh Welchman
Int: Douglas Booth ,Chris O'Dowd, Saoirse Ronan, Aidan Turner
País: Polonia
Año: 2017
Duración: 95 min

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=bOtkQYVpVGQ

Viernes 11 de mayo de 2018: “THELMA”

Thelma es una chica noruega que, al llegar a la universidad desde una apartada zona rural, debe adaptarse a un tipo de vida del que sus padres rehúyen, para el que no la han preparado, pues sus herramientas educativas eran el miedo y la represión religiosa. Esa indefensión se traduce en unos ataques psicogénicos, convulsiones similares a las de la epilepsia, provocadas por algún tipo de trauma o experiencia emocional del pasado, que sumen a la chica en un estado incontrolable cercano a la locura y que le hacen sospechar de un poder sobrenatural. Ese es el territorio que elige Trier para volvernos a hablar, ahora con ciertas dosis de terror, del desencanto vital, sin olvidar el alcance social y las dificultades amorosas, mediante una brillante utilización del lenguaje cinematográfico. Aunque recuerde por momentos a Carrie (Brian de Palma, 1976) o Camino (Javier Fesser, 2008), la conjunción de ideas visuales y sonoras, la experimentación con los formatos y las texturas, la formulación temporal, hacen de esta película un acercamiento loable al mantenimiento del extremismo religioso en sociedades supuestamente avanzadas, lo que la hizo valedora del Premio Especial del Jurado en la edición 50 del Festival de Sitges.

FICHA TÉCNICA
Título Original: Thelma
Dir: Joachim Trier
Int: Eili Harboe, Elle Dorrit Petersen, Okay Kaya, Henrik Rafaelsen
País: Noruega
Año: 2017
Duración: 116 min

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=cCxNfft0XcE

Viernes 18 de mayo de 2018: “SIN AMOR”

Premio del Jurado en el pasado Festival de Cannes y reciente candidata al Oscar a la mejor película de habla no inglesa, sigue la estela emprendida hace 15 años por Zvyagintsev en su estudio y representación de los padres terribles, y sobre todo con su reflexión alrededor de la herencia del mal. Como en Elena (2011), el cineasta despliega su capacidad para la conmoción visual y sonora utilizando el simbolismo preciso. En el justo momento en que se cree que, por influencia del calendario maya, en el mes de diciembre de 2012 se acabará el mundo, unos padres de clase media alta, discuten sobre quién se quedará con su hijo tras el divorcio, pues ninguno de los dos lo quiere a su lado. Cuando el niño desaparezca y la película parezca centrarse en su búsqueda, el cineasta nos conducirá a un viaje al fin de la noche sin respuestas explícitas, pero con evidentes desafíos morales. Así, mientras se espera que el apocalipsis físico no tarde en llegar, el moral hace tiempo que se extiende entre nosotros. El resultado es el panorama ético de una sociedad en la que el odio del resentimiento puede ser mucho más nocivo que todos los venenos del mundo.

FICHA TÉCNICA
Título Original: Nelyubov
Dir: Andrey Zvyagintsev
Int: Maryana Spivak, Alexey Rozin, Matvey Novikov, Marina Vasilyeva
País: Rusia
Año: 2017
Duración: 128 min

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=DaVyj_r3m-M

Viernes 25 de mayo de 2018: “MUCHOS HIJOS, UN MONO Y UN CASTILLO”

Tras este enigmático (y surreal) título se esconden los tres deseos cumplidos de una mujer que reflexiona sobre el paso del tiempo con devastadora franqueza, pero sobre todo se esconde una de las sorpresas del año, que se alzó con el Goya al mejor documental. El acierto del actor Gustavo Salmerón no sólo ha sido filmar durante años a su madre Julita, sino, además, sin abandonar el realismo de todo documental, abrazar los modos de una comedia absurda. Tiene su principal baza en la vehemencia de esta mujer, así como en la habilidad que ha tenido su hijo para extraer lo mejor de ella de manera nada forzada. Definida originalmente por alguien como el reverso cómico de El desencanto, el film de Chávarri sobre la familia Panero, de eso va la cosa: de una familia ostentosa venida a menos y de las ruinas económicas de un país. Con la fascinante excusa de encontrar las vértebras de una antepasada de Julita, conservadas entre los miles de objetos que conserva en una mansión que tienen que desalojar, Salmerón reconstruye la memoria de una madre de 80 años, que es a su vez la memoria de un país, un retrato tan alegre y decadente como lúcido y triste de una mujer a quien la vida jamás logrará destruir sus sueños.

FICHA TÉCNICA
Título Original: Muchos hijos, un mono y un castillo
Dir: Gustavo Salmerón
Int: Julia Salmerón, Gustavo Salmerón
País: España
Año: 2017
Duración: 90 min

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=LYz03-bTC6w

Viernes 1 de junio de 2018: “EL INSULTO”

Reciente candidata al Oscar a la mejor película de habla no inglesa, no sin cierta polémica por parte del gobierno del Líbano, por su feroz retrato de la complejidad religiosa y étnica del país, se trata de una parábola político-social sobre la necesidad de reconciliación entre conciudadanos. Un chorro de agua mal encauzado desde el balcón de la casa de un vecino de la minoría cristiana, que acaba cayendo sobre el capataz de una obra, refugiado palestino, detona el conflicto cuando el intercambio de insultos saca a la luz discordias no resueltas, que adquieren en la película una enorme trascendencia en múltiples ámbitos: desde la política, exponiendo la falta de implicación de los representantes cuando hay riesgo; desde la historia del conflicto entre palestinos e israelíes, y su influencia en países vecinos, con la memoria de algunas tragedias; desde la justicia, con la ambivalente apelación al delito de odio; y desde la filosofía, mostrando la violencia como hecho natural o histórico. A pesar de todo, Doueiri utiliza una puesta en escena sencilla, desde la que su mirada equidistante sobre un planteamiento que por momentos parece escapársele de las manos, convierte al espectador en un involuntario juez.

FICHA TÉCNICA
Título Original: L’insulte
Dir: Ziad Doueiri
Int: Adel Karam, Kamel El Basha, Camille Salamé, Rita Hayek
País: Líbano
Año: 2017
Duración: 110 min 

Viernes 8 de junio de 2018: “LA MUERTE DE STALIN”

La noche del 2 de marzo de 1953 murió el dictador y Secretario General de la URSS, y durante las dos jornadas siguientes, previas al funeral, Ianucci se ha imaginado duras peleas por el poder absoluto a través de manipulaciones, lujurias, conspiraciones y traiciones entre todos los miembros de su gabinete. Una reconstrucción histórica impregnada de un humor inteligente y feroz, a la altura de Sopa de ganso (Leo McCarey, 1933), que ha indignado al gobierno ruso por considerar que ofende la memoria de su pueblo, hasta el punto de prohibirla. Bajo la corrosiva mirada del cineasta nadie escapa al escarnio: desde el sibilino Krushchev (un Buscemi contenido y acertado) hasta el temible Beria, responsable de las ejecuciones durante la Gran Purga de Stalin (encarnado por Russell Beale). Una sátira política a medio camino entre la corrosión y el absurdo, que el cineasta ya ejercitó en In the Loop (2009) y sus trabajos televisivos, en el que el gag se aborda a través de la palabra y el lenguaje mordaz. Basada en la novela gráfica de los franceses Nury y Robin, el cineasta levanta un vodevil alejado de toda corrección política gracias a su habilidad para contar aquel tiempo pretérito con personajes y situaciones perfectamente transportables al momento actual.

FICHA TÉCNICA
Título Original: The death of Stalin
Dir: Armando Iannucci
Int: Steve Buscemi, Olga Kurylenko, Andrea Riseborough, Jason Isaacs
País: Gran Bretaña
Año: 2017
Duración: 106 min

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=Feqyfz8rRjM


sábado, 24 de marzo de 2018

AVANCE DE PROGRAMACION ABRIL-MAYO-JUNIO 2018

Estimados socios-as y amigos,

Publicamos el avance de la programación del próximo trimestre, correspondiente a los meses de Abril, Mayo y Junio del presente año.
Os recordamos que retomamos las proyecciones el próximo viernes 13 de abril, dado que durante las vacaciones de semana santa descansamos como todos los años.

Aprovechamos también para comentar que el próximo mes de junio, la programación finalizará el segundo viernes ​de ese mes, siendo por tanto el último viernes que tendremos proyecciones el día 8 de junio.

Del mismo modo retomaremos nuestra programación tras las vacaciones del verano, hacia mediados de septiembre, la fecha aún por definir.
Os mantendremos informados por los canales habituales, en la propia aula CAM, por correo electrónico, por medio de la página web, y como no por redes sociales, Twitter e Instagram.

¡Deseamos que tengáis unas felices vacaciones de semana santa!