sábado, 28 de marzo de 2020

Viernes 3 de abril: GLORIA MUNDI

Más solemne que nunca ya desde su título, Gloria mundi, subtitulada sic transit, Guédiguian habla del paso de la gloria del mundo, del final del estado de bienestar, al menos en Europa. Como es habitual en el francés, se centra en la familia, en lo efímero de sus vidas, de nuestras vidas, para acabar hablando de una colectividad, de una sociedad a la deriva en lo económico, señalando lo efímero de los triunfos, la decadencia moral de los nuevos tiempos. En una carrera marcada por la denuncia política desde el cine, el cineasta se detiene ahora en las salvajes inercias del capitalismo y la miseria del autoempleo. Y lo hace a través de dos generaciones muy distintas de una familia de clase trabajadora en peligro dentro de una sociedad miserable: la de mayo del 68, de gran nobleza e integridad, ahora al borde de la jubilación, pero con la misma sensación de congoja que antaño ante los nuevos retos de la inmigración o de las condiciones laborales; y la de los jóvenes que se inician en la paternidad y la maternidad. El cariño hacia sus personajes se trasluce en el trío de intérpretes que le acompañan infatigablemente desde hace años y en el que destaca la actriz Ariane Ascaride, premio en el último festival de Venecia.
FICHA TÉCNICA
Título Original: Gloria Mundi
Dirección: Robert Guédiguian
Intérpretes: Gérard Meylan, Robinson Stévenin, Anaïs Demoustier, Ariane Ascaride, Jean-Pierre Darroussin
País: Francia | Año: 2019 | Duración: 107 min
Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=dyE9w5pPCv4

sábado, 21 de marzo de 2020

Viernes 27 de marzo, sesión única, 19:00h: HASTA SIEMPRE, HIJO MIO

Retrato sereno y emocionante de una época dura en China y de una gente corriente, generosa y trabajadora, que acepta con resignación la pesada carga de un destino, (como es la muerte de un hijo) y asume sentimientos de culpa ajenos para mitigar el dolor de los demás. La historia gira alrededor de un matrimonio y su grupo de amigos, desde los tiempos de la Revolución Cultural, con un país en el que se impone la economía planificada y el culto a la personalidad de Mao, hasta el inclasificable sistema actual, una presunta economía de mercado. Más de 30 años de melodrama clásico en sus formas y tonalidades que sin embargo, es narrado por Xiaoshuai en sus casi tres horas de duración a través de una atractiva estructura narrativa llena de saltos, revueltas y regresos, en el que se combinan los espacios cerrados con los encuadres en espacios abiertos. Consigue así el cineasta encontrar el equilibrio estimulante entre un relato apegado a las personas, a sus emociones y a sus dolores, y la descripción de unos ambientes de apasionante degradación: la recompensa de poder vislumbrar, entre la intimidad de unos personajes, los entresijos políticos y sociales de un país difícilmente comprensible.

FICHA TÉCNICA

Título Original.: Di jiu tian chang
Dirección: Wang Xiaoshuai
Intérpretes: Liya Ai, Du Jiang, Zhao-Yan Guo-Zhang, Jingjing Li, Qi Xi
País: China
Año: 2019
Duración: 175 min
Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=sAA19jhJU4U

sábado, 14 de marzo de 2020

Viernes 20 de marzo: LOS INFORMES SOBRE SARAH Y SALEEM

Nos encontramos ante una película inusual por su temática dentro de un contexto social, político y religioso determinado, una película resbaladiza como la vida, una película valiente creada por las capacidades narrativas del tándem formado por el director y su hermano guionista, que recuerdan al iraní Asghar Farhadi. De hecho, este trabajo podría ser el contrapunto palestino de Nader y Simin, una separación (2011), por su capacidad de relacionar lo personal y lo político, lo privado y lo público con una mirada humanista que sabe que cada personaje tiene sus razones, (y su punto de vista). Saleem es palestino y repartidor de una empresa panadera, Sarah es israelí y propietaria de un café. Las diferencias de clase, credo y cultura no impedirán que entre ellos surja una relación adúltera, a pesar de Bisan, la esposa de él, embarazada, y de David, el marido de ella, militar israelí. Neutralizando los tópicos dramáticos, los cineastas huyen de los discursos bienintencionados y razonablemente sensibles para mostrar la permeabilidad de la esfera de la intimidad frente a las tensiones públicas de una sociedad y las consecuencias que por ello sufren cuatro personajes vulnerables.

FICHA TÉCNICA

Título Original: The reports on Sarah and Saleem
Dirección: Muayad Alayan
Intérpretes: Ishai Golan, Hanan Hillo, Maisa Abd Elhadi, Kamel El Basha
País: Palestina
Año:2018
Duración: 127 min
Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=Ski48ofys3s

sábado, 7 de marzo de 2020

Viernes 13 de marzo: ROJO

El tercer largometraje en solitario del bonaerense Benjamín Naishtat −premiado en San Sebastián− recoge la herencia del género negro de manera modélica. Es este caso una muestra de la funcionalidad del género más allá del contexto norteamericano. Su universalidad permite aplicar el molde a las patologías de toda sociedad posindustrial, para recorrer las corrientes subterráneas de la sordidez y el silencio cómplice que desembocaron en la Argentina de Videla. El noir le sirve al cineasta para amplificar la fuerza de una mirada que se detiene sobre un mundo donde la decencia ha sido secuestrada. El abogado interpretado por Darío Grandinetti carga con la culpa de un violento encuentro, bajo el signo aparente de la venganza, mucho antes de aceptar y gestionar una evidente mancha en su expediente profesional. La manera en que el thriller dilata el encaje de las piezas de su puzle narrativo hacen de su anacrónico estilo un valor en alza. Todo, desde los títulos de crédito pasando por los colores, los materiales o la banda sonora, está dirigido a provocar la inquietud del espectador.

FICHA TÉCNICA

Título Original: Rojo
Dirección: Benjamín Naishtat
Intérpretes: Darío Grandinetti, Andrea Frigerio, Alfredo Castro, Diego Cremonesi
País: Argentina
Año: 2018
Duración: 109 min

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=gMtxgZjlsaY

sábado, 29 de febrero de 2020

PROYECCIÓN ESPECIAL, (En colaboración con la Filmoteca Española, el Institut d’Estudis Comarcals del Baix Vinalopó y el Ayuntamiento de Elche) Jueves 5 de marzo - Cine Odeón - 20,30h: VAYA LUNA DE MIEL

En 1979 Jesús Franco rodó una película en Elche que no consiguió estrenar, basada en el relato de Poe El escarabajo de oro, que nadie había conseguido ver porque se consideraba perdida. Y así fue hasta que el año pasado se localizó en los fondos de la Filmoteca Española. El descubrimiento era doble, ya que se conoció el titulo definitivo, curiosamente el mismo que tuvo en España una comedia romántica de la RKO con la verdadera Lina Romay. A mayor gloria de su actriz fetiche, la película es una muestra de los conocimientos del cineasta sobre todos los géneros cinematográficos, a pesar de contar con medios precarios. La película parte de una premisa típica de comedia romántica, la luna de miel de un matrimonio disfuncional en un lugar exótico, para convertirse en una historia que se ciñe a los códigos del cine negro, plagada de guiños cinéfilos al slapstick y la screwball comedy, que acaba como una película de aventuras, atreviéndose con ocurrencias sobre los políticos de aquel momento. Pero sobre todo la película es el producto de una ilusión, la que produce Jesús Franco sobre el espectador al hacerle creer que Elche es una isla tropical, la isla Bananas.

FICHA TÉCNICA
Título Original: Vaya luna de miel
Dirección: Jesús Franco
Intérpretes: Lina Romay, Emilio Álvarez, Max H. Boulois, Antonio Mayans
País: España
Año: 1980
Duración: 90 min
Imágenes inéditas de la cinta: https://www.youtube.com/watch?v=Z-d4IIZThQk

Viernes 6 de marzo: RETRATO DE UNA MUJER EN LLAMAS

Tal como hizo en su anterior película Lirios de agua , la directora francesa Céline Sciamma explora aquí las relaciones afectivas entre mujeres a través de esta historia que se sitúa en la Francia del siglo XVIII y que tiene como protagonista a una pintora que recibe el encargo de realizar el retrato de una joven, recién salida del convento, que se va a casar a pesar de que tiene serias dudas sobre su matrimonio, pero la particularidad del encargo reside en que tiene que pintar el retrato sin que aquella se dé cuenta, lo que hace que tenga que observarla e investigarla a diario y eso dará lugar al nacimiento de una relación entre ellas. Estamos ante una película totalmente femenina, donde lo masculino está ausente, cuyos personajes principales son tres mujeres de diferente origen social: la artista Marianne, la joven de clase alta Héloïse y la doncella Sophie. Con gran sutileza y sensibilidad la directora nos acerca a este drama romántico de época que supone un alegato por la liberación de las ataduras morales y políticas en un contexto histórico en el que la mujer era un mero objeto de deseo masculino y estaba relegada en el mundo del arte.

FICHA TÉCNICA

Título Original: Portrait de la jeune fille en feu
Dirección: Céline Sciamma
Intérpretes: Noémie Merlant, Adèle Haenel, Luàna Bajrami, Valeria Golino
País: Francia
Año: 2019
Duración: 120 min

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=oDDSqMJPQTc

lunes, 24 de febrero de 2020

ASAMBLEA GENERAL ORDINARIA SOCIOS CINECLUB LUIS BUÑUEL - FEB 2020


Estimados socios/as:

El próximo viernes 28 de febrero 2020 a las 19:45h en 1ª convocatoria y a las 20h en segunda, os informamos que terndrá lugar la asamblea general ordinaria de socios de nuestro cineclub.

El lugar la sala de proyecciones del Aula Fundación Caja Mediterráneo - Elche.

El orden del día
1. Lectura del acta anterior
2. Memoria de actividades Año 2019
3. Informe económico Año 2019
4. Proyectos y presupuesto para el año 2020
5. Ruegos y preguntas

NOTA INFORMATIVA:
Con motivo de la celebración de la Asamblea general ordinaria, el segundo pase de la película se retrasará hasta la finalización de la misma.





              
              

sábado, 22 de febrero de 2020

Viernes 28 de febrero: EL JOVEN AHMED

Los hermanos Dardenne siguen fieles a su estilo de cine social, sobrio y comprometido que denuncia problemas de la sociedad actual casi siempre desde la perspectiva de un menor. En este caso se trata de Ahmed, un adolescente de 13 años musulmán, inmaduro y con problemas de relación, que vive en Bélgica con su familia y que es captado por un imán para convertirlo al islamismo radical y hacer que lleve a cabo un atentado terrorista. Esta historia les sirve a los Dardenne para hablarnos del fanatismo religioso y sus consecuencias, y de cómo se materializa la amenaza radical islamista en nuestra sociedad. Con una gran economía narrativa y un guión prodigioso los directores belgas nos hablan de la inocencia pervertida, de que vivimos en un mundo en el que la vida adulta llega demasiado pronto y de que hay que preservar la inocencia para garantizar el humanismo en un mundo deshumanizado.

FICHA TÉCNICA

Título Original: Le jeune Ahmed
Dirección: Jean-Pierre Dardenne, Luc Dardenne
Intérpretes: Idir Ben Addi, Olivier Bonnaud, Myriem Akheddiou, Victoria Bluck
País: Bélgica
Año: 2019
Duración: 84 min

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=FRESvpyh4Qw

sábado, 15 de febrero de 2020

Viernes 21 de febrero: PARÁSITOS

La ganadora de la Palma de Oro en el último Festival de Cannes es una muestra de las posibilidades del cine de ficción, utilizando armas propias del género fantástico y de terror, para contar una realidad social sin recurrir a los estereotipos. Bong Joon ho utiliza el esperpento cómico para hacer corroer la relación entre clases. La sátira cuenta la historia de una familia compuesta por cuatro miembros que viven como auténticos parásitos instalados felizmente en su miseria existencial. De hecho, será su mayor virtud la que les favorezca en su ascenso social cuando consigan infiltrarse como trabajadores a tiempo casi completo en los servicios del hogar de una familia rica de la que se van aprovechando con picardía a partir de un plan estratégico que les conducirá a la conquista del espacio doméstico ajeno. En su vampirización social para desestabilizar el statu quo, se darán cuenta realmente de su condición, pero la maestría del cineasta coreano no estriba en juzgar a sus personajes, sino en manejar la tensión que se crea entre los miembros de las distintas familias dosificando los secretos dentro del espacio en una de las más brillantes puestas en escena sobre una pantalla.

FICHA TÉCNICA

Título Original.: Gisaengchung
Dirección: Bong Joon ho
Intérpretes: Song Kang-ho, Lee Seon-gyun, Jang Hye-jin, Cho Yeo-jeong
País: Corea del Sur
Año: 2019
Duración: 132 min

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=-XdqnFV_trs

sábado, 8 de febrero de 2020

Viernes 14 de febrero: LOS INÚTILES (I VITELLONI)



En el centenario del nacimiento del maestro italiano, recordamos una de sus primeras películas y, por ello, menos conocida, a pesar de que fue su primer reconocimiento como cineasta ganando el León de Plata de la Mostra de Venecia. La acción transcurre en una ciudad de provincias en la costa adriática italiana −que evoca a su natal Rimini− poblada por gentes amables y laboriosas. Sólo cinco jóvenes rompen la armonía de la comunidad, ninguno de ellos ha trabajado nunca y ni siquiera se avergüenzan de ello. Se trata de unos personajes que no saben qué hacer con sus propias vidas, prisioneros de un microcosmos del que son incapaces de ir más allá. Para definir ese grupo sin personalidad Fellini recurrió al habla popular a través de la aportación de su guionista, Ennio Flaiano, que había escuchado la palabra vitellone (becerrón) para referirse a un joven zángano. No sólo la evocación de ciertos lugares recuerda la juventud del cineasta, también la decisión de uno de ellos de huir hacia Roma. Como siempre en Fellini, nos encontramos con elementos que determinan que el mundo filmado en sus películas no es el mundo real sino su reinvención.

FICHA TÉCNICA

Título Original: I vitelloni
Dirección: Federico Fellini
Intérpretes: Franco Fabrizi, Franco Interlenghi, Alberto Sordi, Leopoldo Trieste
País: Italia
Año: 1953
Duración: 101 min
Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=JSspLEvU8Q8

sábado, 1 de febrero de 2020

Viernes 7 de febrero: LAS BUENAS INTENCIONES

Comedia con trasfondo de crítica social, que tiene como protagonista a una mujer de clase media, cuya única vocación es prestar ayuda a los desfavorecidos a pesar de que ello le ocasione problemas en su vida matrimonial y en la relación con sus hijos. Con un tono satírico y utilizando la exageración como mecanismo de un humor no exento de atrevimiento y acidez, el director y productor Gilles Legrand, retrata las contradicciones de una burguesía concienciada y cargada de buenas intenciones, y hace algunas críticas a la solidaridad burguesa ejercida desde la autocomplacencia. La actriz y directora Agnès Jaoui encarna con ternura y cariño a una mujer altruista en exceso que se mantiene fiel a sus principios, para ella los inmigrantes y refugiados son su otra familia con la que se vuelca para prestarles ayuda, pero tendrá que aprender también a vivir su propia vida y a afrontar los problemas que existen en el seno de su familia y así reconocer el verdadero significado de la ayuda a los demás.

FICHA TÉCNICA


Título Original : Les bonnes intentions
Dirección: Gilles Legrand
Intérpretes: Agnès Jaoui, Alban Ivanov, Claire Sermonne, Tim Seyfi
País: Francia
Año: 2018
Duración: 103 min
Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=3Dj4j-aNFHE

lunes, 27 de enero de 2020

Viernes 31 de enero: LAS NIÑAS BIEN

La mejicana Alejandra Márquez Abella adapta en su segunda película el libro homónimo de Guadalupe Loaeza, para trazar un retrato preciso y demoledor de las mujeres de clase alta de su país a principios de los 80, un momento en que la crisis económica azotó Méjico haciendo que muchas de ellas se arruinaran y perdieran su estatus social e intentaran ocultar la tragedia. Por medio del drama de la protagonista, Sofía, la directora nos habla del peso de las convenciones sociales, de la hipocresía que rodea a las clases altas y de lo que significa tener el poder para después perderlo. La película, premiada como mejor producción iberoamericana en Málaga, nos muestra un universo femenino lleno de envidias y traiciones en el que lo que más importa son las apariencias, y constituye un retrato implacable del ambiente artificial y elitista de las clases altas mejicanas de la época.

FICHA TÉCNICA

Título Original: Las niñas bien
Dirección: Alejandra Márquez Abella
Intérpretes: Ilse Salas, Flavio Medina, Cassandra Ciangherotti, Paulina Gaitan
País: Méjico
Año: 2018
Duración: 93 min

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=MFizJD9cZuQ

domingo, 26 de enero de 2020

CICLE CINEMA EN VALENCIÀ

ESTIMATS AMICS I AMIGUES

Una temporada més col·laborem amb la Universitat Miguel Hernández en una nova edició del Cicle de Cinema en Valencià, juntament amb altres associacions i institucions com ara l'IECBV, El Tempir d'Elx, ACPV-Casal Elx, i l'Ajuntament d'Elx a través de la Regidoria de Cultura.

Com és habitual será als cines Odeón d'Elx en dues sessions a les 19:30 i 22:00 hores

El cicle comença el dijous 30 de gener amb La banda, que va participar a la pasada edició del Festival de Málaga. La banda del títol és el grup de músics amb els quals es retroba un jove músic que viu a Londres i que torna al seu poble, Carcaixent. La il·lusió per un futur del xic que es va anar xoca amb els records d'aquells que es van quedar. El cineasta Roberto Bueso filma amb tendresa i certa gràcia valenciana el retrobament entre els que volien fugir i es van quedar atrapats. Arriba un moment a la vida en què tots ens preguntem si cal aferrar-se als records d'alguna cosa que ja no existeix i que potser mai va existir: una amistat, un amor, un desig. La pel·lícula va guanyar tres premis en la passada edició dels guardons de l'Audiovisual Valencià: millor muntatge, millor direcció artística y millor fotografia.

Continuarà el dijous 27 de febrer amb la producció El viatge de Marta, de la cineasta Neus Ballús, una pel·lícula sobre l'intent de reconciliació entre una filla i un pare durant un viatge a un centre turístic de Senegal, però també sobre l'acceptació de les desigualtats entre els habitants del món. Un viatge de la xica cap a la vida adulta.

Acabarem amb Els dies que vindran, de Carlos Marques-Marcet el dijous 26 de març, que de nou torna a mostrar el comportament d'una parella davant una decisió de gran importancia, en aquest cas quan, després de estar eixint junts un any, Vir (una gran María Rodríguez Soto) i Lluís (David Verdaguer) descobreixen que están "embarasstas". El repte al qual ens enfronta el director és seguir l'aventura dels 9 mesos amb totes les pors, alegries i expectatives que creixen davant d'ells: han d'aprendre a ser tres quan ni tan sols havien tingut temps d'aprendre a ser dos. Va ser considerada la millor pel·lícula als premis Gaudí 2020, després de triomfar l'any passat al Festival de Málaga.

Esperem que gaudiu del cinema!




lunes, 20 de enero de 2020

Viernes 24 de enero: LO QUE ARDE

Después de sus dos películas anteriores (Todos vosotros sois capitanes, y Mimosas) el director gallego Oliver Laxe nos ofrece una nueva muestra de su cine autoral, intimista y cargado de simbolismos, que le ha llevado a conseguir el reconocimiento internacional (Premio Un certain regard en Cannes). Ahora vuelve a su tierra natal, Galicia, para hablarnos de un problema de gran actualidad como es la deforestación y la devastación de la naturaleza por parte del hombre y las máquinas, abordando también el tema de la piromanía como enfermedad. El protagonista es Amador, un pirómano que sale de la cárcel tras cumplir condena y regresa a casa de su madre en un pueblo de las montañas gallegas. La película se centra en estos dos personajes llenos de autenticidad y encarnados por actores no profesionales, en sus relaciones y en su contemplación de la naturaleza, estamos ante una película en la que los silencios dicen mucho más que las palabras, una película de pequeños detalles, que nos hace reflexionar sobre el vínculo del ser humano con la naturaleza por medio de una excelente fotografía y unas magníficas interpretaciones.

FICHA TÉCNICA

Título Original: O que arde
Dirección: Oliver Laxe
Intérpretes: Amador Arias, Benedicta Sánchez
País: España
Año: 2019
Duración: 89 min

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=12R4Yf0hvqg

lunes, 13 de enero de 2020

Viernes 17 de enero: LA AUDICIÓN

Segunda película de la directora alemana Ina Weisse, que nos habla de la obsesión por alcanzar la perfección y de las consecuencias que eso puede tener en lo personal y en lo profesional. La protagonista es una rigurosa profesora de violín, algo psicótica (muy bien interpretada por Nina Hoss, premiada en San Sebastián por este trabajo), que se obsesionará por llevar al éxito a un alumno por el que siente predilección y afecto, lo que la hará descuidar a su propio hijo de diez años, que según ella no es lo suficientemente bueno con el violín, y le causará problemas en su matrimonio. La película nos habla del peligro que supone intentar transferir a los hijos o a los alumnos los ideales y sueños frustrados de los padres o profesores, y también de las consecuencias de utilizar el abuso de poder y el excesivo control como métodos pedagógicos. La directora se adentra con acierto en los tortuosos caminos de la psiqué femenina y nos describe por medio de imágenes el tumultuoso y complejo estado emocional de los personajes, sobre todo el de Ana, una mujer que no consigue encajar ni en lo profesional, ni en lo sentimental.

FICHA TÉCNICA

Título Original: Das Vorspiel
Dirección: Ina Weisse
Intérpretes: Nina Hoss, Simon Abkarian, Jens Albinus, Sophie Rois
País: Alemania
Año: 2019
Duración: 99 min

Vea el tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=DYHzPQEdNQs

jueves, 9 de enero de 2020

Viernes 10 de enero: LA (DES)EDUCACIÓN DE CAMERON POST

Con año y medio de retraso llega a España la ganadora del Festival de Sundance 2018, una película dirigida por la realizadora de origen iraní Desiree Akhavan, ambientada en el estado de Montana en los años 90, que aborda el tema de la reclusión de jóvenes con tendencias homosexuales en centros de rehabilitación con el fin de “curarlos de su homosexualidad”. Eso es lo que le sucede a la joven protagonista (una brillante Chloë Grace Moretz), que tras la muerte de sus padres se va a vivir con su tía, una mujer conservadora de firmes ideas religiosas, y que tras ser descubierta besándose con una compañera es enviada a un campamento cristiano de reconducción sexual. A diferencia de otra película americana sobre el mismo tema (Identidad borrada), esta toma el punto de vista de la persona afectada y está narrada por una cineasta LGTBI. De narrativa sencilla y con una estética que reproduce el cine indie de los 90, la película nos muestra los peligros que conlleva la invasión adulta sobre los jóvenes y supone un alegato contra la intolerancia y el conservadurismo. 

FICHA TÉCNICA 

Título Original: The miseducation of Cameron Post 
Dirección: Desiree Akhavan
Interpretes: Chloë Grace Moretz, Sasha Lane, Forrest Goodluck, John Gallagher Jr.
País: EEUU 
Año: 2018 
Duración: 90 min 

martes, 7 de enero de 2020

PROGRAMACIÓN CINECLUB LUIS BUÑUEL (ENERO - FEBRERO - MARZO - ABRIL 2020)


Estimados socios/as,

¡Feliz Año Nuevo!

A continuación publicamos la programación del cineclub desde el próximo viernes 10 de enero hasta el viernes 3 de abril 2020.
En breve actualizaremos la información de la pág web.
¡Os esperamos!